Cuéntate la vida

¿Existe la censura en nuestros días?

2012-02-08T00:01:00.001+01:00

Hoy quiero compartir con todos vosotros una entrevista que me hicieron en una publicación de la Universidad Miguel Hernández de Elche sobre la censura, a raíz de un artículo que publiqué en el Foro Político de Medios y Redes, con el que colaboré durante unos meses. Espero que os guste.

¿Por qué es periodista? ¿Cuál es su historia?

Soy periodista porque es lo que siempre he querido ser. Desde pequeña tenía muy claro que quería estudiar Periodismo. No había ninguna otra carrera ni profesión que me llamase la atención ni a la que quisiese dedicar mi vida. Siempre me ha gustado escribir, contar historias, conocer personas y lugares interesantes que me aportasen algo y compartir esas experiencias con el resto de la gente a través de la escritura. Para mí escribir es la mejor forma de expresarme, de relacionarme y, al mismo tiempo, de conocer el mundo e intentar comprenderlo. Mi historia, mi relación con el periodismo comenzó muy pronto, ya que desde pequeña me gustaba hacer entrevistas a las personas de mi entorno e incluso a los jugadores de Osasuna. Para que me hiciesen caso, les mentía y les decía que era un trabajo que me habían mandado en clase. En segundo de Bachiller varios compañeros de clase y yo creamos una revista en el instituto y después me licencié en Periodismo en la Universidad de Navarra.

Ya que este número va a ocupar el tema de la censura, ¿la ha sufrido usted alguna vez en su trabajo o vida diaria?

Por suerte, en mi vida diaria no, pero en mi trabajo sí. Durante cinco años trabajé en Pamplona en Diario de Navarra, un periódico con una ideología de derechas. Y sabía que había cosas que no podía contar o, al menos, tenía que contarlas de una determinada manera. Eso lo tenía asumido. O lo acataba, o me iba a la calle. Pero hubo un caso que me marcó más. En un pueblo de Navarra se celebró un hermanamiento entre esa localidad y otra del sur de Francia. Entre los franceses había dantzaris que portaban la ikurriña, la bandera del País Vasco, que está prohibida en Navarra por la Ley de Símbolos. Los consejeros del Gobierno de Navarra que estaban en ese acto se molestaron muchísimo y llamaron a la redacción del periódico quejándose y diciendo que había habido incidentes. Yo había estado allí y sabía que no había habido ningún tipo de incidente. Pero mi jefe prefirió creer al político antes que a mí y en lugar de lo que yo había presenciado en el periódico publicaron las declaraciones del consejero. Lo único que pude hacer fue negarme a firmar ese artículo, no quería que bajo mi nombre apareciesen cosas que yo sabía que no habían ocurrido.

¿Por qué todavía existe la censura en el ámbito del cine y la televisión española, cuando hace más de 30 años que salimos de la dictadura?

Más que censura, creo que hoy en día en el cine, la televisión y en los medios de comunicación en general existen muchos temas de los que es mejor no hablar si realmente quieres tener difusión y llegar al público y a los ciudadanos. Por suerte no he vivido la dictadura, ya que nací en 1984, nueve años después de morir Franco, pero aun así creo que no tiene nada que ver la censura del franquismo con la de la actualidad. Lo de ahora, más que censura o prohibiciones, son presiones. Es más sutil, más indirecto, menos oficial pero con el mismo poder y la misma fuerza para influir en los medios de comunicación. Y creo que esto existe hoy en día porque siguen existiendo intereses que están detrás, ya sean económicos, políticos, religiosos, etc. Si tú tienes un periódico, un canal de televisión o una película que ha sido financiada por un determinado organismo, empresa, persona, etc., quien te haya financiado puede ejercer censura sobre ti, quien tiene el dinero es el que manda y controla lo que se dice y lo que no.

Se habla de que hoy en día existe una censura comercial e interesada, mientras que durante el franquismo existía una censura puramente ideológica. ¿Cuál es realmente la diferencia? ¿Pueden existir tipos distintos de censura, con distinta gravedad y distintas consecuencias, o es todo lo mismo?

A esto mismo me refería en la pregunta anterior. Durante el franquismo la censura era ideológica, puesto que se trataba de una dictadura que respondía a intereses políticos. Pero en la actualidad lo que existe es una censura basada en intereses políticos, pero también comerciales y económicos. La censura, las prohibiciones y las presiones son siempre iguales, tienen la misma consecuencia: atentar contra la libertad de expresión y el derecho a la información. La única diferencia es qué provoca esa censura. Antes era la ideología y hoy en día la economía.

¿Qué garantías tenemos del derecho a la información y la opinión en un país donde enfrentarse a los casos más polémicos de la política (Ley Sinde, corrupción…) se penaliza con el silencio y la censura?

El derecho a la información y a la opinión cada vez existen menos y, por lo tanto, cada vez los ciudadanos tenemos menos garantías. Siempre he pensado que la objetividad no existe. Y cada vez menos, porque los medios de comunicación están controlados por intereses políticos y económicos, lo que marca el contenido de la información que ofrecen. Pero por lo menos es algo que todos sabemos y cuando nos informamos a través de uno u otro medio, sabemos a qué ideología pertenecen y cómo nos van a contar los hechos. Creo que si realmente queremos estar informados lo que debemos hacer es recurrir a varios medios, de distintas ideologías, para construir el puzzle con cada pieza y formarnos nuestra propia opinión que, probablemente, sea intermedia. Cada uno cuenta la película como le conviene. Siempre es muy recomendable y muy interesante analizar un mismo hecho a través de medios de comunicación de distintas ideologías, la mayoría de las veces parece que incluso nos están hablando de cosas distintas.

¿Considera que existe algún caso, en el mundo del cine y la televisión, donde la censura sea aceptable? ¿O no ha de ponerse ninguna traba a todo aquello que se ampare bajo el Artículo 20 de la Constitución?

Creo que con respeto, con rigor y con información documentada y contrastada el cine, la televisión y todos los medios de comunicación pueden abordar cualquier tema. Es cierto que unos son más polémicos que otros, pero eso es lo mejor del periodismo, las distintas opiniones, el intercambio de ideas, el debate. Si no, todo esto sería muy aburrido. Por eso no creo que exista ningún caso en el que la censura esté justificada y sea aceptable. Bastantes trabas nos ponen ya la política y los intereses comerciales y económicos como para ponernos más nosotros mismos. El artículo 20 de la Constitución dice que no pueden restringirse estos derechos mediante ningún tipo de censura previa. Esa es la diferencia, que antes había censura previa y ahora la censura es posterior a la publicación, mediante presiones y silencio. Como le ocurrió a la revista El Jueves con la caricatura de los príncipes Felipe y Letizia.

Iñigo Ramírez de Haro afirmó que era “Víctima de la censura” cuando su obra teatral “MecagoenDios” fue mal recibida por la crítica y mucho peor por la iglesia.

Una cosa es la crítica y otra la censura. Íñigo Ramírez de Haro afirma en su página web que él no piensa respetar ninguna idea, ninguna creencia, ninguna religión, que sólo respeta a las personas, la integridad física de las personas y que espera la misma reciprocidad. Así que no entiendo por qué se sintió víctima de la censura cuando su obra recibió malas críticas. Si él no respeta, imagino que no le importará que a él tampoco le respeten. No atacaron su integridad física, así que le ofrecieron esa reciprocidad y esa falta de respeto a ideas, creencias y religiones que él dice esperar. No veo dónde está el problema. Siempre he tenido muy claro que si quieres que te respeten, antes tienes que respetar tú a los demás. En esta afirmación él establece las reglas del juego, las aplica a los demás, pero cuando son los demás, en este caso la Iglesia y las malas críticas, las que las aplican con él, ya no le gusta. Las cosas no funcionan así.

¿Considera que en un país como España, que vivió una larga dictadura, se puede hablar hoy en día de ser “víctima de la censura”? (Que no de censura en sí)

Creo que no hay que tener miedo de llamar a las cosas por su nombre pero, al mismo, tiempo, hay que saber diferenciar. Claro que hoy en día, en democracia, hay presiones, intereses. Pero hablar de víctima de la censura, de censura como tal, no me parece correcto. Se podrá hablar de víctima de intereses ideológicos, políticos, económicos, etc. Lo contrario me parece una falta de respeto hacia nuestros abuelos y padres y hacia todas las personas que padecieron la dictadura y que sí que fueron víctimas de la censura y de todas las atrocidades que se cometieron durante el franquismo.

¿Cuáles considera que son los mayores cuerpos u organismos censores de la España actual?

Hoy en día las principales trabas contra la libertad de expresión, de opinión y el derecho a la información llegan desde los poderes económicos y comerciales. Los medios de comunicación viven de los anunciantes, no de los consumidores, y son los anunciantes los que controlan lo que se publica y lo que no. Y lo mismo ocurre con los partidos políticos. Detrás de un medio de comunicación hay empresas y partidos que los financian y, como he dicho antes, quien pone el dinero es el que tiene el poder y el control. Y junto con empresas y partidos, no podemos olvidarnos de la Iglesia y de la monarquía. Me parece increíble que en un país democrático como España y en el siglo XXI se anteponga el derecho al honor y a la propia imagen por encima del de expresión, opinión e información.

¿Qué temas siguen siendo tabú en un país como España?

Muchos, demasiados. Como he dicho antes, creo que con respeto y rigor se puede hablar de todo, pero parece que eso hoy en día en España todavía no es posible. Cualquier tema que sea políticamente incorrecto es tabú. Cada vez es más difícil hablar abiertamente de inmigración, terrorismo, religión o política.

¿De quién es culpa que esto todavía pueda pasar?

Creo que la culpa es de todos. De los poderes políticos y económicos por fomentarlo y de los medios de comunicación y de los ciudadanos por permitirlo. Todos somos culpables y responsables.

¿Piensa que este tipo de censura sólo ocurre en países como España - un país marcado durante años por la dictadura y, en la actualidad, por la persistente tendencia política a estar siempre en campaña – o que también ocurre en países como Reino Unido o Estados Unidos?

No creo que la censura que se ejerce hoy en día en España pueda achacarse a la dictadura. Ya hace 37 años que murió Franco. Y, por supuesto, la censura actual no se da únicamente en países que hayan sufrido una dictadura. Hoy en día sigue existiendo censura en todos los países, en unos es más evidente por motivos ideológicos, como Cuba, China o Corea del Norte por poner sólo tres ejemplos, pero en los países democráticos y desarrollados también existe y no sólo en España, por supuesto que también en Reino Unido o Estados Unidos y en muchos otros países. Por ejemplo, con el asesinato de Bin Laden, el gobierno de Estados Unidos está ejerciendo la censura, está impidiendo a los ciudadanos de todo el mundo conocer la verdad sobre lo que ha sucedido. ¿Por qué no nos muestran las imágenes del cadáver? Se supone que, sin pruebas, tenemos que creernos a pies juntillas lo que nos dice Obama, sin ningún tipo de duda ni de queja. Y, por desgracia, parece que funciona, porque ningún medio de comunicación ha cuestionado los hechos. Nunca entenderé la doble moral de Estados Unidos, dicen que las fotos pueden impactar y ofender, pero contemplar la ejecución de alguien en la silla eléctrica no les impacta.

En su artículo “La censura al cine español” habla de cómo “Inmiscuirse en la dimisión de Álex de la Iglesia y en la presentación de la gala de los Goya es otra forma de manipulación y censura” ¿Podría desarrollar esta afirmación?

Sí, por supuesto. Como ya expliqué en enero de 2011 en ese artículo, cuando Álex de la Iglesia se mostró contrario a la Ley Sinde y anunció su dimisión como presidente de la Academia de Cine por este motivo, la ministra de Cultura decidió que era mejor que él no presentase la gala de los premios Goya. Y fue todavía más allá, ya que anunció que si, finalmente era él el presentador, ella no acudiría a la gala. Personalmente, esa reacción y esa actitud por parte de la ministra me pareció muy infantil, una pataleta, un berrinche. Como Álex de la Iglesia no estaba de acuerdo con ella, ella no quería estar cerca de él. Es absurdo e impropio de una dirigente política de un país democrático. Álex de la Iglesia había sido respetuoso y coherente, había expresado su opinión y había actuado en consecuencia presentando su dimisión. Por el contrario, la ministra Sinde recurrió a todas sus armas políticas y a su poder y se entrometió en un asunto que no era de su competencia. A eso me refiero cuando hablo de censura y de manipulación, ya que Sinde quiso influir no sólo en la presentación de la gala de los Goya, sino también en la Academia de Cine proponiendo a Icíar Bollaín como directora para sustituir a Álex de la Iglesia.

¿Cómo se caracteriza esta forma de censura? ¿Conoce algún otro ámbito o caso en el que se aplique?

No creo que esta sea una censura distinta del resto. Simplemente es una prueba más de la influencia que los poderes, en este caso políticos, ejercen sobre los demás. Y creo que, desgraciadamente, esto ocurre todos los días en muchos ámbitos de la vida. ¿Por qué El Jueves no puede publicar una caricatura de los príncipes sin que la revista tenga que ser retirada por una orden judicial? ¿Por qué los ciudadanos no pueden expresar libremente su opinión sobre los políticos sin que su concentración pacífica y multitudinaria en muchas ciudades españolas sea ilegalizada por la Junta Electoral Central?

Se habla de la Ley Sinde y el cierre de webs de descarga como censura, ya que procede de un procedimiento administrativo y no judicial. ¿En qué medida es esto censura y en qué medida es una solución al problema de la piratería?

No creo que la Ley Sinde vaya a solucionar el problema de la piratería. Y sí pienso que es censura porque, como dice, es un procedimiento administrativo, una medida tomada arbitrariamente por el Gobierno, y no por un juez o un tribunal. Además, creo que con esta ley se ha abierto un camino que puede ser muy peligroso. Se empieza por cerrar y censurar páginas webs de descarga con la excusa de evitar la piratería, pero ¿quién nos dice que el día de mañana no se cerrarán webs para evitar ataques o críticas al Gobierno?

¿Y vosotros, qué opinais sobre este tema?

Abrazos literarios para todos.

Con premeditación... y sin ortografía (39)

2012-02-06T00:01:00.020+01:00

Hoy me toca darle las gracias a mi compañera de universidad Sara, del blog Desde un rincón de San Adrián, por haberme enviado esta foto para esta sección del blog. ¡Muchas gracias, guapa! La foto está tomada el martes 6 de diciembre en un bar de Santo Domingo de la Calzada (La Rioja).

Como podéis ver, en el menú que han escrito en la pizarra hay varios errores y faltas de ortografía: macarones en vez de macarrones, albóndigas sin tilde y, lo que más llama la atención, han escrito dos veces rebuelto en lugar de revuelto.

Esperemos que se comiese bien en ese restaurante y que la cocina se les dé mejor que la ortografía...

Abrazos literarios para todos.

Y El bolígrafo de gel verde es para...

2012-02-05T00:01:00.018+01:00

Hoy toca descubrir quién es el ganador o ganadora de un ejemplar firmado por su autor, Eloy Moreno, de El bolígrafo de gel verde. El sorteo lo hicimos entre Pablo, Calcetines y yo ayer sábado por la mañana. Esta vez Calcetines estaba muy ansioso y con muchas ganas de poder jugar con los papelitos...

El número 1 es...

¡¡¡Matilda!!!

¡Muchísimas felicidades! Mándame un email a goizeder.lamariano@gmail.com con tu dirección para que pueda pasarle tus datos a Eloy y él te enviará el ejemplar del libro dedicado.

Y a los demás, daros las gracias por haber participado en el sorteo y desearos más suerte para la próxima vez.

Abrazos literarios para todos.

Participantes en el sorteo de El bolígrafo de gel verde

2012-02-04T00:01:00.005+01:00

Ayer viernes día 3 finalizó el plazo para participar en el sorteo de un ejemplar firmado por su autor, Eloy Moreno, del libro El bolígrafo de gel verde.

Aquí os traigo la lista de participantes, para que le echéis un vistazo y, como siempre os digo, si veis algún fallo o error, por favor, avisadme lo antes posible para que pueda corregirlo.

El sorteo lo haremos entre Calcetines y yo esta tarde y mañana domingo publicaré el ganador o ganadora. Mucha suerte a todos.

No os entretengo más, os dejo la lista de participantes.

1- Matilda (1, 2 y 3)

2- Margari (4, 5 y 6)
3- Ro (7, 8 y 9)

4- Perkins (10 y 11)
5- Los libros de Almu (12 y 13)
6- Offuscatio (14 y 15)
7- Inmaculada (16 y 17)
8- Belén (18, 19 y 20)
9- May (21 y 22)
10- Annika (23, 24 y 25)
11- María Rosa (26)
12- Isa (27, 28 y 29)
13- Teresa (30 y 31)
14- Leira (32 y 33)
15- Trescatorce (34 y 35)
16- Jesús (36, 37 y 38)
17- Mila (39, 40 y 41)
18- Icíar (42 y 43)
19- Román (44, 45 y 46)
20- Isi (47, 48 y 49)
21- Koncha Morales (50 y 51)
22- Sandra Ballesteros (52, 53 y 54)
23- Mafaldas (55, 56 y 57)
24- El arte de sentir (58 y 59)
25- Begoña (60)
26- Xula (61, 62 y 63)
27- Ismael (64 y 65)
28- MCMS (66 y 67)
29- Odaklesam (68 y 69)
30- Porlomenix (70, 71 y 72)

¡Muchísima suerte a todos y muchas gracias por participar!

Abrazos literarios para todos.

Sunset Park, de Paul Auster

2012-02-03T00:01:00.001+01:00

Título: Sunset Park

Autor: Paul Auster

Editorial: Anagrama

Año de publicación: 2010

Páginas: 278

ISBN: 9788433975461

Este ya es el decimosegundo libro de Auster que leo desde que descubrí a este autor en noviembre de 2009. Creo que, al igual que ocurre con otros muchos escritores, a Paul Auster o se le adora o se le odia, no hay término medio, precisamente porque sus libros no dejan indiferente a nadie, o entusiasman o se aborrecen, pero nunca nos dejan fríos algo que, por otra parte, creo que es lo peor que nos puede ocurrir con un libro, que no nos transmita nada, que no nos haga sentir.

En mi opinión, este es uno de los libros más diferentes del autor, sin llegar a ser cien por cien original, ya que parte de la premisa compartida por muchas de sus obras, un protagonista que abandona su ciudad y comienza una nueva vida. Aun así, es uno de los que más me ha gustado y más me ha hecho reflexionar sobre el amor, la familia, la amistad, el pasado, el egoísmo o los objetivos que nos marcamos en nuestras vidas.

A sus 28 años, Miles Heller lleva casi ocho años desaparecido. Rompió los lazos que le unían a su familia, a su historia, abandonó su Nueva York natal y desde entonces recorre el país en busca de trabajos precarios que le permitan sobrevivir y tener la mente ocupada para no pensar en el pasado.

En su padre, Morris Heller, dueño de una editorial, quien no atraviesa sus mejores momentos, ni profesionales ni personales. En su madre, Mary-Lee Swann, una actriz de cine y de teatro que se refugia en el trabajo para no pensar en su vida personal, en sus fracasos amorosos, sus tres matrimonios y lo mala madre que fue al abandonar a Miles cuando solo era un bebé de seis meses. Tanto su padre como su madre han rehecho su vida y los cuatro, el padre, la madre, el padrastro y la madastra, forman un cuarteto de supervivientes, de la vida y del amor, sus historias, como la de todos, están llenas de luces y de sombras, de éxitos y de fracasos, de aciertos y de errores. Unas historias que siempre, antes o después, pasan factura.

Ahora Miles vive en Florida, donde trabaja en una empresa que se dedica a vaciar las casas después de que sus dueños hayan sido desahuciados. Miles vive el día a día, sin pensar en el pasado, pero tampoco en el futuro, no tiene sueños, proyectos ni ambiciones. No le importa nada ni nadie. No es egoísta, pero tampoco demasiado sociable.

Pero todo cambia cuando conoce a Pilar Sánchez, una joven cubana de tan solo 16 años que estudia en el instituto, que sueña con ser enfermera o médico, huérfana de padre y de madre y que vive con sus tres hermanas: María, que acaba de iniciar un noviazgo con un chico también latino; Teresa, que cuida de su bebé mientras espera a que su marido regrese de la guerra de Irak, y Ángela, una stripper sin escrúpulos, ambiciosa, insaciable, egoísta y capaz de cualquier cosa con tal de saciar sus deseos físicos y materiales.

Cuando Ángela comienza a chantajear a Miles y a su propia hermana pequeña, Miles decide volver a Nueva York, huir de Florida y no regresar hasta que Pilar cumpla la mayoría de edad. Es una huida desesperada hacia delante, pero también hacia el pasado, hacia su infancia, hacia sus recuerdos, hacia su relación con su padre y su madre, con su madrastra y su padrastro y, por encima de todo, es una huida hacia Bobby, su hermanastro, hacia sus fantasmas, hacia sus secretos.

La vuelta a Nueva York es también el comienzo de una nueva vida en una casa okupa situada en Sunset Park. En ella, Miles convivirá con su amigo de la infancia Bing Nathan, su confidente, su cómplice, un joven apasionado de la batería que sobrevive trabajando en una pequeña tienda en la que repara todo tipo de instrumentos y aparatos antiguos. Y también vivirá con Alice Bergstrom y Ellen Brice, dos viejas amigas a las que ha conocido a través de Bing.

Alice es una joven apasionada, con carácter y las ideas claras, que dedica su vida a escribir su tesis doctoral sobre la película Los mejores años de nuestra vida y a trabajar en el PEN Club, la asociación mundial de escritores.

Ellen es tímida, introvertida, está llena de complejos, de inseguridades, de miedos, de fracasos, que sufre e intenta superar en silencio. Trabaja en una inmobiliaria y está obsesionada con su falta de sexo, ansia tener encuentros físicos, sentirse deseada, amada, sentirse parte de algo y de alguien. El poco tiempo libre de que dispone lo dedica a dibujar. Pero sabe que como pintora también es mediocre y eso le duele, mucho.

Los cuatro de Sunset Park forman un grupo peculiar, extraño, diferente. Los cuatro han fracasado, pero aun así son unos supervivientes. Porque han conocido los horrores, el dolor, los errores, las equivocaciones, el sufrimiento de la vida, lo han aprendido a base de palos, de caídas. Y a pesar de todo están dispuestos a recuperarse, a volverse a levantar, a seguir hacia adelante, aunque sepan que no hay esperanza, que no hay futuro, que no hay nada.

La Reina de las Nieves, de Carmen Martín Gaite

2012-02-01T00:01:00.008+01:00

Título: La Reina de las Nieves

Autora: Carmen Martín Gaite

Editorial: Anagrama

Año de publicación: 1994

Páginas: 331

ISBN: 8433909738

Este es ya el quinto libro que leo de Carmen Martín Gaite después de Nubosidad variable, Irse de casa, Entre visillos y Lo raro es vivir. Y estoy segura de que es, con diferencia, el que menos me ha gustado de todos. Pero también estoy igual de segura de que la culpa no ha sido del libro, sino mía, completamente mía. O mejor dicho, de las circunstancias y del momento elegido para leerlo. Cada vez estoy más convencida de que cada libro, cada historia, tiene su momento, y desde luego este no era el momento de este libro.

La semana que he elegido para leerlo ha sido una semana intensa, complicada, larga, una semana en la que me he sentido como en una montaña rusa: con una amiga pasando unos días en casa, otro amigo pasando unos días en Madrid, con comidas, con cenas, con salidas nocturnas, con visitas a exposiciones y, sobre todo, con problemas en el trabajo, no he encontrado en ningún momento la tranquilidad y la paz que necesitaba para concentrarme en el libro. Y al final me ha pasado factura. Solo he logrado meterme en la historia durante las últimas páginas, al final del libro, un final que me ha gustado mucho, que me ha sorprendido. Pero, por desgracia, ya era demasiado tarde. Tarde para todo. Para disfrutar, para sentirme atrapada, fascinada, hipnotizada y, sobre todo, tarde para comprender a Leonardo Villalba.

El protagonista de esta historia es el joven Leonardo Villalba, al que conocemos durante sus últimos días en prisión. Cuando sale de la cárcel está perdido, desorientado, agotado. Harto de todo y de todos. De no saber quién es o qué quiere. De no conocer el mundo que le rodea. De sentir miedo y vértigo. De confundir la realidad con la ficción, con los sueños, con las pesadillas, con los fantasmas. Harto de confundir el presente con el pasado y de no conocer el pasado todo lo bien que a él le gustaría.

Sobre todo el pasado de su familia. Porque para él su pasado, la historia de su familia, se reduce a los días que pasó con su abuela Inés, quien continuamente le contaba cuentos, acertijos, refranes y, sobre todo, se reduce al cuento de Andersen La Reina de las Nieves. Su pasado es el Juego de la Razón Fría y, ante todo, un escenario, la Quinta Blanca, la casa que su familia posee en un pueblo del norte de España.

Una mansión situada junto a unos acantilados, junto a un faro, junto al mar. Y será ese escenario el que Leonardo evoque una y otra vez mientras intenta encontrar un punto de referencia e intenta poner orden en su vida, en la de ahora, en la actual, en la del presente.

Pero le resulta imposible huir de sus padres muertos, de sus fantasmas, que le hablan continuamente, del fantasma de su abuela, de sus cuentos, sus acertijos y sus adivinanzas. Y mientras intenta huir se enreda cada vez más en sus propios acertijos, escondidos en los bares, en los desconocidos que llenan la noche de Madrid.

Cada vez más confuso, sintiendo más vértigo, cada vez más paralizado por el miedo, Leonardo comienza a añorar, a desear, a necesitar todo aquello que no supo valorar en el pasado. Su infancia, sus padres, su abuela, la Quinta Blanca, el cuento de Andersen. Como Kay, el protagonista del cuento, a quien secuestra la Reina de las Nieves, necesita una Gerda que le rescate, que le haga estar vivo otra vez. Que le haga saber quién es, de dónde viene y, sobre todo, a dónde quiere ir.

Un libro que sé que tengo que leer en otro momento, porque sé que me va a gustar. Por la historia que cuenta y, especialmente, por cómo la cuenta, como si fuese una parábola moderna y contemporánea, con una prosa cuidada y bella, con la intensidad, la fuerza y la pasión de los acantilados, pero también con la dulzura, el calor y la ternura de un hogar como la Quinta Blanca, un hogar lleno de recuerdos, de infancia, de cuentos.

Leonardo se encuentra en medio de un túnel, un túnel lleno de valentía, adulterio, ausencia, relaciones, literatura y escritura. Un túnel que nos habla de memoria, de no rendirse nunca, de luchar, de recuerdos, porque nuestra memoria, conocer nuestros recuerdos, valorar nuestro pasado es la única forma que tenemos de salir de la oscuridad de ese túnel, de derretir el hielo que cubre el olvido y de enfrentarnos a la Reina de las Nieves.

Con premeditación... y sin ortografía (38)

2012-01-30T00:01:00.020+01:00

Esta nueva entrega de la sección Con premeditación... y sin ortografía la encontramos mi chico, un amigo y yo el martes 6 de diciembre, mientras buscábamos un sitio para comer en el madrileño barrio de Chueca.

Como podéis ver en la fotografía que hicimos del cartel que tenían en el escaparate, hay varios errores: a abierto en lugar de ha abierto, otro sidrería en vez de otra sidrería y el nombre de la calle hortaleza sin mayúscula.

Al final no comimos ahí, pero no por el cartel, sino porque había muchísima gente. Y como antes ya habíamos estado, sé que la hostelería se les da mucho mejor que la ortografía.

Abrazos literarios para todos.

El contenido del silencio, de Lucía Etxebarria

2012-01-29T00:01:00.007+01:00

Título: El contenido del silencio

Autora: Lucía Etxebarria

Editorial: Planeta

Año de publicación: 2011

Páginas: 421

ISBN: 9788408104780

Hace ya unos años leí Beatriz y los cuerpos celestes y me gustó. Sin embargo, no había vuelto a leer nada de Lucía Etxebarria hasta ahora. ¿El motivo? El de siempre, los prejuicios. Ella, como personaje público, no me cae demasiado bien, lo que ha provocado, ya sé que injustificada e irracionalmente, que no me haya querido acercar a ella como autora, olvidando su vida personal y su vida pública, separando el personaje de la autora. Algo que cada vez me resulta más difícil, por más que sepa que me estoy perdiendo historias fantásticas.

Historias fantásticas como esta. Cuando vi este libro entre las novedades de la editorial Planeta me olvidé de su autora y me centré en el argumento. Una trama que me pareció original y que me llamó poderosamente la atención, lo que me animó a pedir el libro a la editorial, que muy amablemente me lo envió a casa.

Comencé esta lectura el miércoles 11 de enero y la concluí el lunes 16. Sus casi 500 páginas me han durado solo cinco días. Pero ya os advierto que el mérito no es mío, sino de la historia. Una historia íntima, personal, cercana, pausada, intensa y, al mismo tiempo, sorprendente, imprevista, trepidante, adictiva, frenética.

Gabriel es un hombre que cree tener su vida resuelta. Por fin ha conseguido superar su adicción a Ada, su antiguo amor, su obsesión, su vacío, su dolor, su sufrimiento. Vive con Patricia, con quien se va a casar dentro de muy poco tiempo. Ella es perfecta, dulce, cálida. Le brinda la seguridad que él siempre ha necesitado y ha buscado con desesperación. Le hace olvidarse no solo de Ada, sino también del fallecimiento de sus padres.

Sin embargo, su vida personal y laboral queda en un segundo plano cuando Gabriel recibe una llamada. Su hermana Cordelia, a quien no ve desde hace diez años, ha desaparecido. Sin pensárselo dos veces, Gabriel viaja desde Londres hasta las islas Canarias, concretamente a Tenerife. Allí conocerá a Helena, la que durante los últimos años ha sido la mejor amiga de Cordelia, su única amiga, su hermana.

Gracias a ella descubrirá las historias de amor, de sexo, de alcohol, de droga, de dolor, de soledad, de aislamiento, de obsesión, de búsqueda, de pérdida que han empujado a Cordelia a los brazos de Heidi, una alemana que junto con Ulrike, su compañera, su mano derecha, su lugarteniente, dirige la secta Thule Solaris.

Una secta que ha inducido a sus miembros a un suicidio colectivo, lanzándose al mar desde un acantilado. Sin embargo, Heidi y Ulrike han desaparecido y ni Helena ni Gabriel saben si Cordelia murió en el mar, si está viva o no, si está desaparecida ni, mucho menos, dónde está.

Mientras luchan contra la intensa atracción que les une, Helena y Gabriel recorrerán las islas de Tenerife y de Fuerteventura buscando a Heidi, a Ulrike y, sobre todo, a Cordelia. Rodeados de playas desiertas, de arena blanca, de mar traicionero, calmado y peligroso al mismo tiempo, de acantilados, de vegetación y, en definitiva, del paisaje canario que tanto a ellos como a los lectores nos envuelve, nos fascina, nos hipnotiza y nos seduce.

Aunque las sectas son un tema muy importante en esta historia, no es el único. El libro nos habla también de la Guerra Civil, de la Segunda Guerra Mundial, de nazis. Nos narra historias fantásticas, increíbles, antiguas, lejanas, rocambolescas y que, al mismo tiempo, nos resultan cercanas y nos atrapan, nos enganchan y nos obligan a devorar una página detrás de otra.

Sin embargo, personalmente creo que el tema de las sectas y de los nazis es únicamente la ambientación, el escenario, el decorado de una historia que va mucho más allá, una historia mucho más humana, creíble y cercana. Una historia que nos habla del amor y del desamor, del deseo, de la pasión, del abandono, de la pérdida.

De perder a los padres, a los hermanos, a los amantes, a las parejas, a los amigos. De perderse a uno mismo. De buscarse en medio de la soledad, del dolor, del miedo, del silencio. De encontrarse en los ojos del otro, en un presente que borra el pasado, los secretos, los fantasmas, las cartas no contestadas, las llamadas rechazadas, las palabras nunca dichas.

Esta es una historia que me ha sorprendido, me ha seducido página a página, me ha fascinado y me ha atrapado de principio a fin. Una historia de personas, de seres humanos, una historia de errores, de indecisiones, de dudas, de intrigas, de mentiras. Una historia de muerte, de amor, de pasión, de soledad, de vida. Una historia tan imaginaria y tan real como la vida misma.

Una historia llena de historias entrecruzadas, de personajes necesitados de cariño, de compañía, de amor, de pasión, de sexo, pero también llenos de odio, de resignación, de soledad, unos personajes vulnerables y perdidos que cada día luchan con toda sus fuerzas para encontrarse a sí mismos en las personas que les rodean. En definitiva, una historia que nos ayuda a encontrar el contenido del silencio, de ese silencio que cada día intentamos llenar aunque sepamos que siempre sigue vacío.

Algo más inesperado que la muerte, de Elvira Lindo

2012-01-27T00:01:00.002+01:00

Título: Algo más inesperado que la muerte

Autora: Elvira Lindo

Editorial: Alfaguara

Año de publicación: 2002

Páginas: 314

ISBN: 8420465429

Este es el tercer libro que leo de Elvira Lindo tras Una palabra tuya y Lugares que no quiero compartir con nadie. Después de terminar este último libro, tenía ganas de seguir leyendo a esta autora, así que me acerqué a la biblioteca y me traje a casa Algo más inesperado que la muerte. No lo elegí por nada especial, simplemente era el único libro de Lindo que estaba disponible en esos momentos.

La sinopsis me atrajo, me llamó la atención, pero lo que de verdad me ha gustado y me ha sorprendido de este libro es que en realidad la sinopsis no refleja más que las primeras páginas del libro, la superficie. Todo lo demás, la profundidad, la esencia, la auténtica trama, las historias que forman este libro, hay que descubrirlas página a página. Dejándonos sorprender, seducir y fascinar con cada historia, con cada personaje.

Eulalia tiene 45 años y vive con su marido, Samuel, un escritor treinta años mayor que ella, famoso, respetado, admirado, premiado, culto. Los dos se rodean, se codean con políticos, artistas, escritores o periodistas tan consagrados como ellos. Igual de ricos y famosos, igual de envidiados. Pero, en el fondo, igual de desconocidos. Porque una cosa es la vida pública y otra muy distinta la vida privada, la de puertas adentro, la que se desarrolla en la intimidad de cada casa.

Eulalia y Samuel viven con la madre de ella, Leonor, una madre que nunca ha sido tal. Una mujer egoísta, caprichosa, adicta al alcohol y al juego, que siempre está ausente, tanto cuando pasa las noches fuera como cuando se queda en casa. Nunca ha sabido dar cariño. Solo órdenes, gritos, reproches, insultos. Su relación con su hija y con su yerno, con quien se lleva muy pocos años, es tensa, difícil, desagradable. Pero eso no lo puede saber nadie, solo Tere, la chacha, que hace compañía a Leonor cuando la esconden en la cocina, para que no la vean las visitas, los invitados a las frecuentes cenas que Eulalia y Samuel celebran en casa.

Leonor se casó en segundas nupcias con Gaspar, un joyero que ya tenía dos hijos, Úrsula y Fausto. Ella es como una segunda madre para Eulalia, no solo por el apoyo y el cariño que le ofrece, sino también por la edad. Fausto, en cambio, es solitario, introvertido, tímido, especial. Y Gaspar siempre ha sido para Eulalia su padre, nunca su padrastro. Un padre de verdad. La historia de Leonor se repite con su hija. Eulalia rompió el matrimonio de Samuel y Concha y su hijo, Gabriel, nunca se lo ha perdonado.

El pasado y la verdadera historia de Gaspar juegan un importante papel en este libro. Una historia sorprendente, fascinante, intensa, cruel, injusta, dura, triste. Una historia que nos traslada a la Guerra Civil. Una historia real como la vida misma.

De cara a la galería Eulalia y Samuel son un matrimonio perfecto. Lo tienen todo: amor, dinero, fama. Pero conforme pasamos las páginas descubrimos la verdadera historia, la auténtica, la de dos seres humanos, no la de dos personajes famosos. Así, conocemos el pasado de Eulalia, su primer trabajo en la radio, donde conoció a Jorge Arenas, su primer amor, el más intenso, el más apasionado, pero también el más doloroso y el más difícil de olvidar. El más eterno. El que siempre vuelve. El que nunca se ha ido. Y descubriremos su historia de amor a finales de los setenta y principios de los ochenta. Años de cambios, radicales, intensos, políticos. Años liberales, de amores compartidos.

También conoceremos a Jesús Mora, el fiel ayudante y servidor de Samuel, su secretario, tan cercano, tan amigo, tan íntimo que ya forma parte de la familia y, sobre todo, del matrimonio. Los tres, Eulalia, Samuel y Jesús forman un peculiar triángulo en el que nada ni nadie es lo que parece. Todo es fachada, apariencia, hipocresía, mentiras, medias verdades.

Lo mismo ocurre con Tere, la criada. Una mujer silenciosa, discreta, tímida, obediente, responsable y eficiente en casa de los señores, de Eulalia y de Samuel que, sin embargo, en su propia casa, con su novio, en su pasado, en su anterior trabajo en un supermercado y, sobre todo, en su infancia, en su relación con su madre, con su hermana y con su abuelo esconde una historia de superación, de vivir al límite cada día, pero también una historia dolorosa, traumática, que ella intenta olvidar con sexo, con poesía, con amor.

Este es un libro de personajes y de historias que se entrecruzan, de pasados que no se olvidan, que siempre están ahí, que siempre vuelven al presente, porque se quieren revivir o porque es imposible olvidarlos. Pero, sobre todo, es una historia de personajes.

De personajes con una vida, un pasado y una historia intensa, que nos sorprenderá, nos seducirá y nos fascinará a cada página, cada vez más cuanto más sepamos de ellos. De quiénes son en realidad, quiénes fueron y quiénes quieren ser. Porque eso es lo que de verdad importa, no quiénes son de cara a la galería, de puertas afuera. Sino quiénes son en la intimidad de sus casas, de sus habitaciones, de sus camas.

Y estos personajes, su pasado, sus historias, nos dejarán con la boca abierta, sin aliento, y nos obligarán a devorar cada página, a querer saber más, a querer descubrir toda la verdad y solo entonces comprenderemos que siempre hay algo más inesperado que la muerte.

El Prisionero del Cielo, de Carlos Ruiz Zafón

2012-01-25T00:01:00.004+01:00

Título: El Prisionero del Cielo

Autor: Carlos Ruiz Zafón

Editorial: Planeta

Año de publicación: 2011

Páginas: 379

ISBN: 9788408105824

Este es el séptimo libro que leo de Zafón después de La Sombra del Viento, El palacio de la medianoche, El príncipe de la niebla, Marina, Las luces de septiembre y El Juego del Ángel. Descubrí a este autor con La Sombra del Viento y esta obra me entusiasmó tanto que en el mismo año, en 2008, me leí los otros cinco libros del autor. La trilogía de la niebla me entretuvo, me divirtió, pero nada más. Eran libros demasiado iguales, predecibles y juveniles. Marina también me fascinó. En cambio, El Juego del Ángel me decepcionó. Aun así, la curiosidad era demasiado grande y no pude resistirme. Le pedí el último libro de Zafón a Planeta, que muy amablemente me lo envió a casa el 23 de diciembre.

Después de ver varias reseñas negativas de este libro mis expectativas y mis ganas de leerlo disminuyeron. Sin embargo, al final cogí el libro de la estantería el domingo 8 de enero y lo devolví a su sitio al día siguiente, el lunes 9 de enero, después de haber devorado sus 379 páginas. La historia no me ha dejado huella, no me ha emocionado ni me ha llegado tanto como La Sombra del Viento, pero me ha seducido, atrapado y fascinado mucho más de lo que esperaba.

En esta nueva entrega Zafón vuelve a trasladarnos a Barcelona, una Barcelona llena de sombras, de oscuridad, la ciudad de los malditos. Estamos en el año 1957 y nos reencontramos con Daniel Sempere, que trabaja con su padre en la librería familiar. Está casado con Beatriz y tiene un hijo, un bebé llamado Julián. En la librería trabaja también su gran amigo Fermín Romero de Torres, que ultima los preparativos para su boda con la Bernarda.

El libro está dividido en seis partes: Un cuento de Navidad, De entre los muertos, Volver a nacer, Sospecha, El nombre del héroe y un Epílogo que nos traslada a 1960. La vida de Daniel, su padre y Fermín es tranquila y apacible hasta que un extraño hombre entra en la librería.

A partir de ahí la curiosidad de Daniel y los recuerdos de Fermín crecen con la misma rapidez, atrapando al lector en una trama con un ritmo trepidante, giros inesperados y sorpresas impredecibles que nos obligan a devorar una página tras otra.

La historia está contada a dos voces y en dos tiempos. Por un lado tenemos a Daniel en el presente, en 1957, atrapado por los secretos del pasado, el recuerdo de Isabella, su madre, sus celos por Beatriz, su amor por su hijo, su padre y su gran amigo, los fantasmas del pasado: Julián Carax, Clara, El Cementerio de los Libros Olvidados.

Por otro lado tenemos a Fermín, principal protagonista de este libro. Por fin conocemos su verdadera historia, su pasado. Sus secretos, sus fantasmas, sus pesadillas. El infierno que vivió en 1939, estando prisionero en el castillo de Montjuic. Allí conoció al director de la prisión, el señor Valls, y a dos presos, Salgado y David Martín. Los tres desempeñarán un importante papel en esta historia.

Cuando Fermín cree que ese infierno, esa vida, ese pasado y esa identidad han quedado atrás para siempre, todo vuelve a empezar y con más fuerza que nunca. No quiero desvelaros nada más de la trama. Solo deciros que personalmente la historia de 1939, la de Fermín, me ha gustado muchísimo más que la de Daniel de 1957.

Pero también me ha gustado especialmente la manera en la que se entrecruzan las historias y los personajes, el pasado y el presente, reencontrarme con viejos amigos, descubrir cómo han cambiado sus vidas y cómo vuelven a adentrarse, arrastrando con ellos al lector, en un laberinto lleno de recuerdos, de fantasmas, de secretos, de mentiras, de horrores, pero también de personas valientes, generosas y, por encima de todo, de amigos.

Con emoción, intriga y tensión estos personajes entrañables, a los que se les coge muchísimo cariño, que resultan cercanos, únicos, irrepetibles e inolvidables se dejarán llevar una vez más por la magia de los libros.

Unos libros basados en la realidad, una realidad triste, dura, injusta, cruel, dolorosa, inhumana, desalmada, pero también esperanzadora, solidaria, intensa, apasionada, amigable, cercana y desinteresada. Estos personajes, todos, son humanos y precisamente por eso no son perfectos. Son capaces de lo mejor, pero también de lo peor cuando se dejan arrastrar por sus pasiones, por sus miedos, por sus fantasmas y por sus sombras interiores.

Solo puedo ponerle una pega a este libro y es su final. Un final totalmente abierto, especialmente en la historia de Daniel, ya que la de Fermín queda más cerrada, que me ha dejado con ganas de más, de mucho más. Con ganas de saber qué les deparará el destino a Fermín, a Daniel, a su padre, a Beatriz, al pequeño Julián y a todos aquellos que conocen al prisionero del cielo.

Con premeditación... y sin ortografía (37)

2012-01-23T00:01:00.018+01:00

Esta nueva entrega de la sección Con premeditación... y sin ortografía se la debemos a Pablo, mi chico, que es su trabajo se encontró con esta sorprendente "factura", por llamarla de algún modo, que hoy quiero compartir con todos vosotros.

Son solo cinco palabras, pero tres están mal escritas: ab en vez de hab como abreviatura de habitación, desalluno en lugar de desayuno y sena en vez de cena. Esperemos que en este hostal de Figueres (Girona) se comiese y se durmiese bien porque, desde luego, lo de la ortografía no es su fuerte.

Abrazos literarios para todos.

Oliver's Story, de Erich Segal

2012-01-22T00:01:00.001+01:00

Título: Oliver's Story

Autor: Erich Segal

Editorial: Mundo Actual de Ediciones

Año de publicación: 1977

Páginas: 301

ISBN: 8474540275

Cuando el 31 de diciembre leí Love Story, me gustó tanto la historia y el estilo del autor que decidí investigar un poco en Internet. Y me encontré con una sorpresa muy agradable y que hasta entonces desconocía: existe una segunda parte de ese libro, titulada Oliver's Story, que nos narra la historia de Oliver después de la muerte de Jenny. Nada más descubrir este libro, fui a la biblioteca y me lo traje a casa. Lo cogí el 4 de enero y lo leí entre el 6 y el 7. Sus 300 páginas solo me duraron dos días, así que ya os podéis hacer una idea de lo mucho que me ha gustado.

Esta novela comienza en junio de 1969, año y medio después de la muerte de Jenny, y en ella nos encontramos a un Oliver perdido, incapaz de sentir nada, ni bueno ni malo, incapaz de llorar, de sufrir, de demostrar su dolor, su rabia, su ira, su impotencia. Incapaz de rehacer su vida, de seguir adelante, de vivir.

Un Oliver que para sobrevivir se agarra a tres tablas de salvación: un psiquiatra, el doctor Edwin London; su trabajo de abogado en un prestigioso bufete y correr con todo el alma por Central Park, hasta quedar exhausto, hasta ser incapaz de pensar o de sentir.

Sin embargo, no quiere, o quizá no sepa aceptar la tabla de salvación que le tienden su suegro, Philip Cavilleri, y su padre, el gran Oliver Barret III. Philip le llama, se interesa por su estado, por su trabajo, por su tiempo libre, le anima a salir, a conocer a mujeres y, sobre todo, a casarse. Él adoraba a su hija más que nadie, pero también quiere a Oliver, y por eso desea que rehaga su vida y está dispuesto a ayudarle.

Por su parte, su padre, tan frío, distante, egoísta, superficial y serio como siempre, también se preocupa por él, aunque algo menos y a su manera. Le llama, le pregunta qué tal está, cómo se encuentra, y poco más. Pero algo es algo.

Y también están los amigos, claro, como Stephen Simpson, su antiguo compañero de habitación en la universidad de Harvard, que le presenta a Joanna Stein, una pediatra compañera suya en el hospital en el que trabaja. Una apasionada de la música clásica, que le invita a casa de sus padres para compartir una velada de música en directo.

Pero ni Stephen, ni su mujer Gwen, ni siquiera Joanna y toda su familia serán capaces de revivir a Oliver. Nadie puede ayudarle si él no se deja ayudar. Sigue siendo el tipo duro y orgulloso que no quiere o no sabe pedir ayuda. Él está bien, porque todos le dicen que tiene un aspecto magnífico. Y se lo cree. Porque lo más fácil es mirar para otro lado, engañarse, no hacerse preguntas ni, mucho menos, contestarlas.

Será corriendo en Central Park donde conozca a Marcie Nash, una joven independiente, femenina, con carácter y las ideas muy claras. Una mujer decidida, competitiva, amante del footing y del tenis, aunque tenga que jugarlo a las seis de la mañana. Una mujer valiente, capaz de plantarle cara a Oliver, capaz de retarle, de ganarle, capaz de despertarle, capaz de revivirle.

Sin embargo, Marcie esconde muchos secretos, demasiados. Secretos, mentiras y medias verdades que volverán loco a Oliver, casi tanto como su carácter y su cuerpo. Secretos que se irán desvelando poco a poco, y que sorprenderán al mismo tiempo al lector y al propio Oliver.

Porque Marcie no es quien dice ser, y conforme su relación con Oliver avanza, también crecerán al mismo ritmo, o quizá incluso más rápido, los giros inesperados, las sorpresas, las tensiones. Y Oliver seguirá sin encontrar su sitio, su hogar, su lugar en el mundo. ¿Dónde está, en su pequeño apartamento de soltero, en el apartamento de Marcie, en los hoteles que comparten, en casa de Philip, en la mansión familiar de los Barret?

Oliver sigue sin saber dónde está su hogar, quién es, qué quiere. Porque solo hay una cosa que tiene clara, que sabe con total seguridad. Echa de menos a Jenny, porque la amó como nunca ha amado a nadie, porque con ella encontró el amor y la felicidad. Por eso sabe que él murió cuando ella murió. Aunque a su vida, a su historia, a la historia de Oliver, le quedan todavía muchos capítulos para escribir, para leer, para vivir.

Mendel el de los libros, de Stefan Zweig

2012-01-20T00:01:00.003+01:00

Título: Mendel el de los libros

Autor: Stefan Zweig

Editorial: Acantilado

Año de publicación: 2009

Páginas: 57

ISBN: 9788496834903

Este es mi segundo libro de Zweig después de La mujer y el paisaje. Tenía muchas ganas de leerlo gracias a las muchísimas reseñas positivas que había visto. Y por fin el 4 de enero pude cogerlo de la biblioteca. Al verlo en la estantería no me lo pensé dos veces y me lo llevé a casa. Es un autor muy solicitado y no suele ser fácil que sus libros estén disponibles.

Lo empecé a leer el 5 de enero y lo terminé al día siguiente, el 6 de enero, día de Reyes. Me duró dos mañanas, dos ratos, un suspiro. Me da pena haberlo devorado tan rápido, no haberlo disfrutado más, pero con 57 páginas y una prosa tan cercana, tan fluida, tan sencilla, me ha resultado imposible alargar más su lectura.

Stefan Zweig escribió este libro en 1929 y en él nos cuenta la historia de Jakob Mendel, un peculiar, tímido, introvertido, solitario y excéntrico librero de viejo que durante más de treinta años acude, cada día, desde primera hora de la mañana y hasta la noche, justo antes del cierre, al café Gluck de Viena. Allí se sienta siempre en la misma mesa y consume dos cafés y unos pocos bollos de pan. Pero sobre todo trabaja. Lee, escribe, estudia.

Es un experto en libros, en fechas y lugares de publicación, en editores, en autores, en géneros. Es como una biblioteca andante. Una autoridad, una eminencia. Al menos para sus clientes, que lo respetan, lo admiran y le piden ayuda y consejo. Los libros son todo su mundo, toda su vida, su única familia, su única pasión. Lo son todo para él.

Porque para Mendel no existe nada más. No existen los periódicos, el resto de los clientes, los camareros, la calle. No existe el mundo. Ni siquiera la Primera Guerra Mundial. Pero él sí existe para los demás. Aunque Mendel viva en la ignorancia, en su mundo de letras, en su burbuja de tinta. Pero aunque él no sea consciente, deja rastros.

Como las dos postales que envía a Francia y a Inglaterra, dos países enemigos de Austria. Él no es consciente, no lo sabe, no ha hecho nada malo. Solo ha pedido unos catálogos y unos libros, ¿qué hay de malo en eso? Pero los guardias no opinan lo mismo.

Y, por si fuera poco, descubren que Mendel es un judío, de Galitzia, un inmigrante ruso que huyó de su país para no realizar el servicio militar. Y que a pesar de llevar muchos años en Austria nunca ha obtenido la nacionalidad austriaca. No tiene papeles, no tiene documentación, solo cuenta con un viejo carné de vendedor ambulante. Nunca había caído en la cuenta de que eso era necesario en el mundo real, porque en su mundo, el de los libros, nunca nadie le ha pedido ningún carné.

Pero es 1915 y Mendel es enviado a un campo de concentración acusado de colaborar con los enemigos del Imperio austrohúngaro. Una acusación injusta, triste, dura, cruel, irracional, inhumana. Una acusación, un destino, una vida que nos encoge el corazón, que nos atenaza el alma.

Porque no conocemos a Mendel, nunca lo hemos visto, solo lo conocemos por recuerdos, por anécdotas, por una historia que nos cuentan, pero nos la cuentan tan bien que Mendel es un amigo, un viejo amigo al que nos habría gustado conocer y, sobre todo, ayudar.

Lo mismo le ocurre a la señora Sporschil, la encargada de limpiar los baños del café Gluck, pero también de limpiarle el abrigo y coserle los botones al señor Mendel. Un hombre con el que no tiene nada en común. Ella no ha leído un libro en su vida, pero él es tan respetuoso, tan tímido, tan callado, tan culto, tan bueno, tan educado, que es imposible no admirarle y quererle. A pesar del tiempo, de la distancia, de la muerte.

A pesar de que Mendel ya no es el mismo desde su vuelta del campo de concentración. Le han quitado las ganas de vivir, de estudiar, de saber, de leer. Le han quitado la vida. Su mundo, su vida. Se lo han arrebatado todo. Le han condenado en vida. Y su hogar, el café Gluck, tampoco es el mismo. Todo ha cambiado, su mundo se ha desmoronado. Ya no tiene un hogar, un refugio.

Pero hay cosas que nunca cambian. Como el respeto y el apoyo del dueño del café y de la señora Sporschil. La nostalgia. El recuerdo. El cariño. Como el amor, la pasión por los libros, por la literatura, por la letra impresa. Porque hay cosas que ni las guerras, ni las injusticias, ni siquiera las peores pesadillas, los peores infiernos pueden borrar. Y eso lo sabemos muy bien todos los que conocemos a Mendel el de los libros.

El color de la magia, de Terry Pratchett

2012-01-18T00:01:00.005+01:00

Título: El color de la magia

Autor: Terry Pratchett

Editorial: Debolsillo

Año de publicación: 1998

Páginas: 285

ISBN: 9788499892849

Durante noviembre y diciembre, en varias cenas un amigo me recomendó apasionadamente la serie de Mundodisco de Terry Pratchett. Y el 15 de diciembre, en la presentación de Bravo Tango Siete, El contratista, de David Yagüe en la librería Estudio en Escarlata vimos que vendían el primer libro de la serie, El color de la magia, por tan solo 1,95 euros. Y claro, con esta oferta tan tentadora, Pablo y yo no pudimos resistirnos y nos llevamos a casa los dos libros, el de Yagüe y el de Pratchett.

Mi chico leyó el libro antes que yo, le duró un suspiro y se lo pasó como un enano. Mientras leía no hacía más que reírse, a carcajada limpia. A mí me tocó el turno el miércoles 4 de enero y para el día siguiente, el jueves 5, me lo había terminado. Vamos, que sus casi 300 páginas me duraron solo dos días, y eso que no estaba muy segura de si me iba a gustar o no. Creía que no era mi estilo, el género de la fantasía no me suele llamar la atención, excepto la saga Canción de hielo y fuego, de George R.R. Martin, claro, vamos, que no estaba muy convencida y al final he sido la primera sorprendida. El libro no solo me ha gustado, me ha enganchado muchísimo, me ha entretenido, me ha divertido, me ha hecho reflexionar... vamos, que no le he podido pedir nada más. Estoy deseando seguir descubriendo los secretos de Mundodisco.

Un mundo en forma de disco, plano, sostenido por cuatro elefantes que se apoyan en el caparazón de Gran A`Tuin, una tortuga gigante. Este es el escenario en el que viven una y mil aventuras e intentan sobrevivir unos alocados y estrafalarios personajes que se ganan el cariño del lector desde la primera y hasta la última página.

Rincewind es un aprendiz de mago que fue expulsado de la Universidad Invisible antes de que le diese tiempo a completar la formación básica de magia. Es un superviviente y más que un mago parece un mendigo. Intenta sacar tajada de cualquier situación, por extravagante que sea. Su obsesión es el oro, el dinero, los tesoros, la riqueza. Es avaro, torpe, un perdedor que vive constantemente angustiado, preocupado, agobiado.

Todo lo contrario que Dosflores, un turista que llega a Mundodisco dispuesto a sacarle el máximo partido a su visita. Quiere descubrirlo, conocerlo, verlo y experimentarlo todo: magos, demonios, la Muerte, dragones, gremios de ladrones y de asesinos, tabernas, peleas callejeras, espadas mágicas, trolls...

No se quiere perder nada, aunque su curiosidad le ponga casi siempre en peligro. Pero su ilusión, su inocencia y sobre todo su ingenuidad le impiden ser consciente de la cercanía del peligro y de la muerte. Él nunca se preocupa por nada, nunca se enfada, nunca se agobia. Solo se deja llevar por el momento y por su pensamiento positivo. Total, para qué se va a preocupar, siempre habrá alguien que le saque de los problemas.

Como su Equipaje, un cofre que a simple vista parece inofensivo, pero que le sigue a todas partes y que está dispuesto a defender a su propietario con uñas y dientes. Unos dientes enormes y blanquísimos, una lengua de un color tan intenso como la caoba y cientos de patitas con las que salta, corre y persigue.

Lo primero que me ha sorprendido del libro es su ritmo trepidante, sus giros, una trama que fascina, hipnotiza, seduce y engancha desde la primera página y que nos obliga a seguir leyendo, que nos atrapa hasta la última página.

Pero también me ha sorprendido, mucho y muy gratamente, el estilo del autor. Un estilo personal lleno de imaginación, de fantasía, pero también de cinismo, de ironía, de humor negro, un estilo corrosivo lleno de un adictivo y fino sentido del humor.

Un estilo que combina el humor y la crítica, la trama electrizante con unos personajes complejos, muy bien definidos y construidos que a pesar de vivir en Mundodisco nos resultan cercanos, humanos, entrañables e inolvidables.

Tengo que confesaros que me he reído muchísimo leyendo este libro, a carcajadas, gracias a la ironía, a las frases lapidarias, a la intriga, la acción y las sorpresas que esconde Mundodisco. Me han encantado los personajes de Dosflores y Rincewind, le he cogido muchísimo cariño al Equipaje, me ha resultado tan tierno y tan divertido, y me lo he pasado en grande con la Muerte, sus frases lapidarias, su sinceridad, su ironía... Estoy segura de que voy a tardar muy poco en volver a Mundodisco.

Con premeditación... y sin ortografía (36)

2012-01-16T00:01:00.030+01:00

Aquí tenéis la primera entrega interactiva de la sección Con premeditación... y sin ortografía. Se trata de una foto que hice hace ya dos meses, el 15 de noviembre, en un piso situado al lado de mi trabajo. Aquel día, cuando llegué al trabajo a la mañana me encontré con este curioso mensaje escrito en la puerta.

Ahora quiero compartirlo con todos vosotros para que lo utilicéis siempre que os apetezca. Ya sabéis, cuando no queráis que os molesten, que no os piquen al timbre ni tengáis que habrir la puerta, no tenéis más que poner vuestro nombre en el espacio en blanco, colocar el cartel en la puerta de casa y listo.

Abrazos literarios para todos.

Bravo Tango Siete, El contratista, de David Yagüe

2012-01-15T00:01:00.001+01:00

Título: Bravo Tango Siete, El contratista

Autor: David Yagüe

Editorial: Atanor

Año de publicación: 2011

Páginas: 184

ISBN: 9788493925369

Descubrí este libro en la presentación del pasado 15 de diciembre, hace justo un mes y como siempre que voy a una presentación, salí de allí con muchísimas ganas de leer el libro, recién comprado y dedicado por su autor, David Yagüe. Aun así, he podido contenerme y al final lo he leído entre el lunes 2 y el martes 3 de enero. Entre lo cortito que es, con 184 páginas, y lo muchísimo que engancha, el libro me ha durado un suspiro.

Esta obra nos traslada al Irak de la posguerra, tras la caída de Sadam Hussein. La historia comienza con el secuestro de Carl Robson, un contratista de seguridad estadounidense que ha sido secuestrado por la insurgencia. Pero no es un secuestro más de los muchos que tienen lugar en el país, este es especial. Por eso la nueva policía de Irak quiere utilizarlo para lavar su imagen y demostrar al mundo y a su propio país que puede resolver la situación y encontrar al contratista sano y salvo antes de que sus secuestradores graben en directo su degollación.

Para lograr su objetivo, forman un grupo especial, compuesto por policías sunitas y chíitas que tendrán que colaborar con policías estadounidenses y británicos. Al frente de este grupo está el protagonista de esta historia, Kassem Homan, un ex miembro de la policía secreta de Sadam Hussein, un torturador desaparecido desde hace años.

Ahora se ve obligado a volver al trabajo, aunque no le guste. Aunque no quiera recordar, aunque no se atreva a enfrentarse a sus fantasmas, aunque no quiera volver a tener pesadillas con sus víctimas, con las cientos de personas a las que torturó, asesinó o mandó ejecutar.

Pero no le queda más remedio. Porque Ganem Jairi le ha chantajeado con lo que más quiere, con lo único que tiene en la vida desde que a su mujer la mató un mortero estadounidense: su hijo Asán. Él no lucha por el prestigio de su país, por convencer al mundo de la capacidad de la policía de Irak, ni siquiera por rescatar al contratista estadounidense. Él solo lucha por su hijo. Por eso está dispuesto a llegar hasta el final.

Con un ritmo trepidante, giros inesperados y sorprendentes y acción, mucha acción, la trama se desarrolla ante nuestros ojos como si de una película se tratara. Y nos traslada a Irak, a un escenario que estamos acostumbrados a ver en los telediarios, pero no en un libro.

Entre Bagdad y Basora, los policías liderados por Kassem Homan tendrán que enfrentarse a compañías de seguridad privadas como Red Horse, a insurgentes, a terroristas de Al Qaeda, al Gobierno de Estados Unidos, a los grupos armados que luchan por controlar el país, a las mafias. Y todo en un escenario en el que nada es lo que parece y no se puede confiar en nadie.

Pero los coches bomba, los atentados, los disparos, las bombas, las armas, los espías, los traidores, los informantes no son nada comparado con el miedo, el pánico, el terror que atenaza, ahoga, paraliza y asfixia a Kassem. Porque sabe que en Bagdad y, sobre todo, en Basora, hay mucha, demasiada gente que le tiene ganas, muchas ganas. Quieren matarlo, secuestrarlo, torturarlo. Lo quieren muerte, bien muerto. Se quieren vengar. Porque él torturó, secuestró, maltrató, ejecutó y mató a sus hermanos, a sus hijos, a sus padres, a sus maridos. A mucha gente. A demasiada.

Y él lo sabe, pero el amor que siente por su hijo es más fuerte que todos esos fantasmas que le persiguen por todo Irak. Lo único que desea es acabar con el caso lo antes posible, cuanto antes, para poder volver al orfanato en el que cuida de su hijo y de otros muchos niños, huérfanos de verdad, las auténticas víctimas de la guerra.

Pero él también es una víctima del régimen de Sadam Hussein. Un régimen que le convirtió en un monstruo, un desalmado, un salvaje, un animal sin corazón, sin alma, sin conciencia. Lleno de odio, de violencia, de rabia, de ira. Un monstruo que creía enterrado en lo más profundo de su ser y que ahora ha vuelto con más fuerza que nunca.

Aun así, en ningún momento me he visto capaz de juzgar a ninguno de los personajes de esta historia y mucho menos a Kassem. ¿Quién no estaría dispuesto a todo con tal de salvar la vida de un hijo? ¿Quién no se convertiría en un monstruo viviendo en un país en llamas, un auténtico infierno en el que lo único que importa es sobrevivir, al precio que sea?

Junto con la ambientación y la trama altamente adictiva, fascinante y frenética lo que más me ha gustado de esta historia es su final. Tan sorprendente e imprevisible como el resto de la historia. Porque en esta novela nadie es quien dice ser. Y vosotros, ¿queréis saber quién viajaba en el Humvee Bravo Tango Siete y qué ocurrió con el contratista?

Love Story, de Erich Segal

2012-01-13T00:01:00.009+01:00

Título: Love Story

Autor: Erich Segal

Editorial: Círculo de lectores

Año de publicación: 1970

Páginas: 176

ISBN: 034012508X

El sábado 31 de diciembre, a la mañana, terminé de leer Lugares que no quiero compartir con nadie, de Elvira Lindo. Estaba en Pamplona, pasando las vacaciones de Navidad en casa de mi madre y todavía quedaban unas cuantas horas para quedar por la tarde con mis amigas y mi chico y para ir por la noche a cenar a casa de mis suegros. Y como ya me había leído el otro libro que me había regalado mi padre el día 24, El jardín olvidado, de Kate Morton, me acerqué a la biblioteca de mi madre para ver si encontraba alguna lectura para esas últimas horas del año. Y entre sus libros encontré uno que siempre había querido leer y al que últimamente le tenía más ganas gracias a María, del blog De todo un poco.

Así que no me lo pensé dos veces y cogí de la estantería Love Story. Un libro cortito, que solo me duró esa última mañana del año, pero también intenso, emocionante. Un libro que me hizo reír y llorar, que me hizo sentir. Un libro tierno y duro, esperanzador e injusto, alegre y triste. Y, ante todo, un libro entrañable e inolvidable. Una gran historia de amor que sobrevive al paso del tiempo. Una historia de amor actual y eterna.

Antes de leerlo, de esta historia que se publicó hace más de cuarenta años solo conocía que era una gran historia de amor, en la que la protagonista muere con tan solo 25 años. Ella es Jennifer Cavilleri, una joven música, estudiante en Radcliffe, que perdió a su madre siendo solo una niña y que se ha criado con su padre, dueño de una pastelería, que adora a su única hija y que daría su vida por ella. Amor paterno-filial mediterráneo, a la italiana, gracias a los orígenes de la familia de Jennifer.

Nada que ver con Oliver, más conocido como Oliver Barret IV, un estudiante de Harvard, estrella del equipo de hockey sobre hielo, miembro de una reputada y rica familia que no deja de exigirle, de juzgarle, de interrogarle. Nada de abrazos, de besos, de confesiones, de cariño, de sinceridad. Solo apariencias, nada más. Por eso Oliver es un tipo duro, al que el orgullo le obliga a fardar delante de sus compañeros de habitación o de equipo de sus conquistas amorosas y le impide tener una relación normal con su padre, al que él llama Cara de Piedra.

Por eso Oliver prefiere ser un tipo duro, que nunca, jamás, pase lo que pase, llora. Pero todo cambia cuando conoce a Jennifer en la biblioteca en la que ella trabaja. Comienzan a salir, acuden a sus graduaciones y de la noche a la mañana deciden casarse. No importa que la familia de Oliver no lo acepte y que al padre de Jennifer no le haga demasiada gracia. Ellos son jóvenes, se aman, y eso es lo único que importa.

Por eso siguen adelante con sus planes y celebran una preciosa boda íntima y personal. Suya, solo suya. Como solo suya es su historia de amor. No necesitan a las familias, a los compañeros de universidad o a los amigos. Solo se necesitan el uno al otro para ser felices. Nada más.

Como tampoco importa lo difícil que es encontrar trabajo siendo unos recién graduados sin experiencia, ni en la vida ni en el mundo laboral. Tienen toda la vida por delante, un futuro lleno de buenos momentos para compartir, para disfrutar, para amar. Y lo único que les falta para tener una felicidad completa es un hijo. Quieren ser tres, formar una familia, su propia familia. Ese es su mundo, todo lo que necesitan.

Pero con la misma rapidez e intensidad con la que nació y creció su historia de amor también nace su mayor pesadilla, su infierno, su fantasma personal. Una cruel enfermedad que consume a Jennifer sin que ni su marido, su padre o su suegro puedan hacer nada para evitarlo.

Porque nadie puede luchar contra las injusticias, contra la soledad, contra la desesperanza, contra la rabia, contra el miedo, contra la impotencia. Ni siquiera un tipo tan duro como Oliver que, al final, acabará llorando como un niño. Porque se ha quedado solo, amputado, la enfermedad y la muerte le han arrebatado una parte de sí mismo, la mitad de su vida, su historia de amor.

Lo que más me ha gustado de este libro, al margen de los protagonistas y de su historia de amor, ha sido lo actual que me ha resultado. Mientras lo leía se me olvidaba que se publicó hace más de cuarenta años. Me ha parecido una historia actual, fresca, contemporánea, que no envejece, que no se estropea.

Me ha dado la sensación de estar escuchando la historia de unos amigos, a los que conocía desde hace mucho tiempo, con los que compartí los inicios de su historia de amor, a los que vi crecer como pareja y como personas, a los que vi madurar, soñar, amar, disfrutar y, en definitiva, vivir, intensamente, buscando la felicidad, en cada momento, en cada segundo.

Unos amigos con los que reí y lloré, con los que soñé y sufrí. En definitiva, unos amigos con los que compartí la última lectura del año, el último día de 2011 y con los que viví intensamente una gran historia de amor. Unos amigos con los que quiero reencontrarme. Por eso, no creo que tarde mucho en leer Oliver's Story, la continuación de Love Story. ¿Y vosotros, habéis leído alguno de los dos libros?

300 bolígrafos de gel verde

2012-01-12T00:01:00.002+01:00

¡¡Cuéntate la vida ha alcanzado ya los 300 seguidores!! Muchísimas gracias a todos por seguir el blog, por leerlo, por comentarlo, por visitarlo y, en definitiva, por hacerlo posible cada día. ¡Muchas gracias, de verdad!

Y para celebrar esta cifra y gracias a su autor, Eloy Moreno, que me hizo el ofrecimiento en noviembre, voy a sortear un ejemplar dedicado de El bolígrafo de gel verde.

Estos son los requisitos y las bases del sorteo:

-Es indispensable ser seguidor del blog. Los nuevos seguidores desde hoy, es decir, desde areyour fantasy, contarán únicamente con un número. El resto, los seguidores antiguos, tendrán dos números.

-Es obligatorio tener una dirección postal de España.

-El plazo para participar finaliza el próximo 3 de febrero.

-El sorteo se celebrará el 4 de febrero y, como siempre, Calcetines será la pata inocente.

-El ganador o ganadora se publicará en el blog el 5 de febrero.

-Se podrá reclamar el premio durante una semana, hasta el 12 de febrero, enviando un email a goizeder.lamariano@gmail.com.

-Para participar solo es necesario dejar un comentario en esta entrada avisando de que queréis formar parte del sorteo. Los números se asignarán por orden de llegada de los comentarios y más adelante publicaré la lista definitiva de participantes y sus números correspondientes.

-Se pueden ganar puntos extra, o lo que es lo mismo, una papeleta más con vuestro número, anunciando el sorteo en vuestros blogs, ya sea publicando una entrada o colocando el banner.

¡¡¡Muchas gracias por estar siempre ahí, por acompañarme y por leer la vida desde este rinconcito!!! Gracias también por participar, ¡¡mucha suerte a todos!!

Abrazos literarios para todos.

Lugares que no quiero compartir con nadie, de Elvira Lindo

2012-01-11T00:01:00.001+01:00

Título: Lugares que no quiero compartir con nadie

Autora: Elvira Lindo

Editorial: Seix Barral

Año de publicación: 2011

Páginas: 237

ISBN: 9788432214059

Descubrí este libro en la presentación del pasado 1 de diciembre, de la que salí con unas ganas locas de leerlo. Por eso se lo pedí a mi padre como regalo de Navidad. Un grandísimo regalo que me ha encantado y que solo me ha durado en la mano tres días, del 29 al 31 de diciembre. Ha sido la penúltima lectura de 2011. Una lectura con la que me he emocionado, me he reído, me lo he pasado en grande, he disfrutado y me he sentido privilegiada.

Privilegiada por poder compartir los lugares de Nueva York que son especiales para Elvira Lindo, una periodista y una escritora a la que admiro. Privilegiada también por ser testigo de sus recuerdos, sus anécdotas, sus sueños, sus miedos. Por acompañarla en sus paseos diarios por Nueva York, por sentirme parte de su intimidad, de su familia, de sus amigos.

Tras acudir a la presentación y leer la sinopsis del libro, creía que en sus páginas me iba a encontrar una especie de guía de Nueva York, una guía muy personal, muy íntima, pero una guía al fin y al cabo. Restaurantes, cafeterías, panaderías, parques, museos, bares que frecuentan Elvira y su marido Antonio a veces solos y otras veces acompañados por familiares, amigos, colegas o vecinos.

Y me he encontrado eso, pero también mucho más. He acompañado a Elvira Lindo en sus recorridos personales e íntimos por Nueva York, pero sobre todo la he acompañado en sus pensamientos, en sus sentimientos, en sus recuerdos.

Porque, al menos para mí, este libro no ha sido una guía de Nueva York, sino un diario de Elvira Lindo, en el que la escritora se muestra tal y como es a sus lectores, ofreciéndonos de esta forma un regalo muy especial. Mostrándose sin complejos, sin tapujos, sin vergüenza, sin miedos.

Así, página a página, descubrimos la ansiedad que padece la escritora y periodista, que le obliga a acudir cada martes al psicólogo. La libertad que siente viviendo medio año en Nueva York desde 2004 y los miedos y los fantasmas que le persiguen cada vez que, el otro medio año, vuelve a Madrid, a un país en el que sí es reconocida, famosa y, por tanto, juzgada.

Como la amarga polémica que le tocó vivir en 2006 en Barcelona cuando el alcalde le invitó a leer el pregón de las fiestas de la Mercé y tuvo que enfrentarse a políticos y ciudadanos nacionalistas que le increparon y le insultaron a su llegada por leer el pregón en castellano.

O la pesadilla que vivió su amigo Xavi, un joven de Sudanell (Lleida) al que conoció en el metro de Nueva York y que tuvo que soportar las burlas, los insultos y la falta de educación y de respeto de sus propios vecinos del pueblo y todo por culpa de un texto que publicó en su blog.

Pero los escritores están expuestos a los juicios, las críticas, los prejuicios y las opiniones de sus lectores, les guste o no. Y eso lo sabe muy bien Elvira Lindo. Como también sabe que en cualquier adulto queda algo del niño gordo que fue un día, por muchos años que pasen.

Y para hacer frente a esa niña gorda que ella misma fue un día decide acudir a un gimnasio muy especial en Nueva York, que le deja muchísimos recuerdos, anécdotas y personas peculiares. Historias con las que la autora disfruta escribiendo y recordando y el lector, leyendo y descubriendo.

Gracias a este libro el lector pasa a formar parte de la familia de Elvira, y comparte con ella los momentos que vive junto a su marido Antonio, sus hijos Arturo, Miguel y Antonio. Sus visitas a los museos de la ciudad, especialmente el Museo de Historia Natural, en el que la escritora revive con su marido y sus hijos uno de sus pasajes favoritos de El guardián entre el centeno. Pero no todo son recuerdos familiares agradables. Porque el matrimonio y sus tres hijos también vivieron en Nueva York el atentado contra las Torres Gemelas del 11 de septiembre de 2001.

Sin embargo, en las 237 páginas de este libro también hay sitio para las carcajadas, los recuerdos divertidos, las anécdotas absurdas. Como la caída que sufrió Elvira Lindo en su apartamento al salir del ascensor, y que le hizo polvo las rodillas, los brazos y la cabeza.

O sus paseos por su barrio, el Upper West. En solitario, con Lolita, su perrita, o con Antonio. Paseos que recorren los rincones y las calles que un día recorrieron Salinger, Lorca o Louis Armstrong. Paseos llenos de literatura, de cultura, de admiración, de respeto. Pero también paseos llenos de momentos surrealistas y acompañantes inesperados, como unos mapaches o un armadillo.

Esta lectura, además de un gran regalo de Navidad, ha sido una deliciosa manera de viajar a Nueva York sin moverme de casa. Un doble viaje durante las vacaciones de Navidad: de Madrid a Pamplona y de Pamplona a Nueva York. Un viaje real y el otro ficticio, pero los dos igual de intensos, divertidos, entrañables, emotivos, inolvidables y emocionantes.

Viajes llenos de anécdotas, de recuerdos, de momentos difíciles de olvidar. Porque gracias a la ficción, a la literatura, a la lectura, ya no hay distancias. No importan los kilómetros. Porque lo único importante es que hay lugares que no quiero compartir con nadie y que ahora sé que donde estés tú, está mi casa.

Periodismo para reír... o para llorar (34)

2012-01-09T00:01:00.027+01:00

Hoy tenemos que darle las gracias a Lídia, del blog Cafés en solitario, por haberse acordado de Cuéntate la vida y por haberme enviado esta foto publicada en el periódico La Vanguardia el pasado 3 de noviembre.

Como podéis ver, se trata de un cartel de tan solo diez palabras pero con seis de ellas mal escritas: bamos, d, bacasiones, gorbemos, juebes y grasias.

Es una pena que no sepamos dónde estaba puesto este cartel. Edito esta entrada para incluiros la información que me acaba de facilitar Lídia, por lo que aprovecho para darle las gracias una vez más. Ahora ya sabemos que esta foto se publicó en la página 22 de La Vanguardia el jueves 3 de noviembre de 2011 en la sección de Cartas de los lectores. Os dejo el enlace por si queréis descargaros el pdf de la página y también la foto de dicha página.

Abrazos periodísticos para todos.

El jardín olvidado, de Kate Morton

2012-01-08T00:01:00.011+01:00

Título: El jardín olvidado

Autora: Kate Morton

Editorial: Suma de letras

Año de publicación: 2010

Páginas: 537

ISBN: 9788483651568

Cuando María, del blog De todo un poco, organizó la lectura conjunta de El jardín olvidado no me lo pensé dos veces y me apunté. Había leído maravillas de este libro y tenía muchas ganas de comprobar si era tan bueno como decían. Y ahora puedo decir que realmente lo es. El libro me lo ha regalado mi padre estas navidades, me lo dio el sábado 24, lo empecé a leer ese mismo lunes y para el miércoles ya lo había terminado. Sus más de 500 páginas sólo me han durado tres días, para que os hagáis una idea de lo mucho que me ha gustado.

Al principio, tras leer la sinopsis y durante las primeras páginas del libro, creía que me iba a resultar más complicado seguir las tres tramas, la protagonizada por Eliza, Rose y su familia a comienzos de la década de 1900, la protagonizada por Nell durante 1975 y finalmente la protagonizada por Cassandra en 2005. Sin embargo, la historia, de la que no quiero desvelaros más que lo justo, está tan bien escrita, con tanto detalle, pero al mismo tiempo con un ritmo tan ágil, tan fluido, que es imposible perderse. La historia fascina, seduce y atrapa desde el comienzo y hasta el final, engancha muchísimo y cada vez más, página a página la tensión crece y también las ganas de avanzar en la historia y desvelar los misterios, encontrar las respuestas a tantas preguntas, la solución a tantos enigmas.

En 1913 una niña de tan solo cuatro años es abandonada en un barco que le llevará desde Inglaterra hasta Australia, donde comenzará una nueva vida, ignorando su historia, su pasado y su familia. Así, olvidará a la misteriosa mujer, la Autora, que le acompañó hasta el barco y crecerá rodeada de la compañía y el amor de sus padres y sus hermanas.

Sin embargo, cuando esta niña, Nell O`Connor, cumple 21 años, su padre le confiesa que es adoptada, lo que le empuja a buscar sus orígenes y descubrir su historia y la de su anterior familia, aunque eso suponga viajar desde Australia hasta Inglaterra, a la costa de Cornualles, llena de acantilados, de jardines, de laberintos, de mansiones, de cabañas y, sobre todo, de secretos, muchos secretos.

Cuando Nell muere, su nieta, Cassandra, será la encargada de continuar lo que su abuela no pudo acabar. Es parte de su herencia, al igual que una cabaña y un jardín en Cornualles. Al final, como si de un puzle se tratara, entre Nell y Cassandra, entre abuela y nieta, a pesar de la distancia, del paso del tiempo y de la muerte, lograrán desvelar todos los misterios y descubrir todos los secretos y la verdad por fin saldrá a la luz.

Al margen de los secretos, los misterios, las preguntas sin respuestas, las incógnitas, los laberintos sin salida, que parecen no acabar nunca y que, sin embargo, al final terminan resolviéndose y encajando, como las piezas de un rompecabezas, y que te obligan a seguir leyendo, te atrapan, te absorben y te fascinan sin que puedas hacer nada para evitarlo, lo que más me ha gustado del libro es la historia en sí, la trama.

Una trama que combina la fantasía, las historias de hadas, con la realidad más dura, más triste, más cruel, más injusta y más dolorosa. Aunque al comienzo me gustaba más la historia de Cassandra, por ser más actual y contemporánea, al final me he rendido y he sentido predilección por la historia de Rose y especialmente de Eliza, que se ha convertido en mi personaje favorito.

Aunque todos son entrañables e inolvidables, a unos se les coge muchísimo cariño, como a Eliza, Mary, Nell, Cassandra, Christian o Ruby, a otros se les odia con todas las fuerzas, como la familia Swindell, Adeline o el señor Mansell, y otros en cambio provocan compasión, pena y lástima, como Nathaniel, Linus o la propia Rose.

Pero todos resultan cercanos, humanos, verosímiles y creíbles. Porque todos, en algún momento de sus vidas, son capaces de lo mejor y de lo peor, de amar, de odiar, de desear, de equivocarse, de soñar, de huir, de escapar. En definitiva, de vivir. Y yo al menos no he sido capaz de juzgarles a ninguno de ellos, porque al final, durante estos tres días que he tardado en devorar el libro todos, los entrañables, los odiosos y los patéticos han sido parte de mi familia.

La ambientación es otra de las cosas que me ha fascinado de la novela. Leer este libro es como ver una película. Es imposible no sentir el viento, el olor a mar, el ruido de las olas, el peligro de los acantilados, el olor de las flores y de la hierba, no mojarse con la lluvia, no encogerse con el frío, no ver el verde, el azul, el gris. Una novela que comienza entrando por los ojos y termina seduciendo todos los sentidos.

Esta es una novela coral, de personajes, narrada a tres voces, a tres tiempos, que emociona, conmueve, fascina e hipnotiza. Una novela que a pesar de sus casi 600 páginas deja con ganas de más, de mucho más. Una novela que al menos a mí me ha dado muchísima pena terminar y que por eso mismo recomiendo a todo el mundo. Porque es de lo mejor que he leído este año. Sin duda, adentrarme en el jardín olvidado ha sido una buenísima forma de terminar el 2011.

Malena es un nombre de tango, de Almudena Grandes

2012-01-06T00:01:00.001+01:00

Título: Malena es un nombre de tango

Autora: Almudena Grandes

Editorial: Tusquets

Año de publicación: 1994

Páginas: 552

ISBN: 9788472234321

Este es el cuarto libro que leo de Almudena Grandes después de Las edades de Lulú, Inés y la alegría y Castillos de cartón. Y creo que es el más especial de todos, por varios motivos. Primero, porque esta reseña la estoy escribiendo el jueves 22 de diciembre no en el ordenador y en casa, sino en un cuaderno, en el autobús camino del trabajo, porque si no no me da tiempo a escribir la reseña antes de devolver el libro a la biblioteca y marcharme mañana a Pamplona de vacaciones. Y segundo, porque durante casi doscientas páginas el libro no me gustó, me costó muchísimo entrar en la historia, me resultaba demasiado descriptiva, lenta, densa, en definitiva, aburrida. No me llegaba a enganchar ni a atrapar, pero a partir de la página 200 más o menos todo cambió. El libro no solo me ha gustado y me ha atrapado, sino que me ha seducido, poco a poco, página a página, y ha terminado fascinándome e hipnotizándome y al final le he cogido a Malena tanto cariño como a Inés, la protagonista de Inés y la alegría, o a Sira, la protagonista de El tiempo entre costuras.

Casi se me olvida, ¡feliz día de Reyes! Me gusta celebrarlo compartiendo con todos vosotros una historia tan especial como esta. Una historia en la que no hay reyes, pero sí Reinas y Magdalenas. Porque esos son los nombres que más se repiten en la familia de Malena. Su abuela, su madre, su hermana melliza y hasta su sobrina se llaman Reina. Porque ellas son las fuertes, las buenas, las correctas, las decentes. Ella, en cambio, se llama Magdalena, como su tía, la hermana melliza de su madre, la que siempre ha sido, es y será para ella como una madre, una monja que nunca ha soportado que le digan lo que tiene que hacer, que nunca ha aguantado que le hagan preguntas, que le exijan respuestas, que le juzguen.

Y Malena es igual que su tía y que su abuelo, los malos de la familia, los indecentes, los que se dejan arrastrar por sus pasiones, por sus instintos, y arrastran a todos con ellos. Por eso es a ella y no a Reina o a cualquiera de sus muchos nietos a quien su abuelo le regala, cuando Malena tenía 12 años, el último tesoro que conserva su familia: una esmeralda que tiene que guardar en secreto si quiere que algún día le salve la vida.

Porque su familia materna, los Fernández de Alcántara, son una familia bien, una familia burguesa que posee en Almansilla la Finca del Indio y en Madrid una mansión en la calle Martínez Campos. Pero Malena no quiere ser como su familia, no se siente parte de ella. Quiere ser niño en vez de niña, no encaja en el colegio de monjas, ni entre sus tíos y sus primos.

No le gusta su extensa familia, todos los secretos que ocultan, las historias que no le cuentan, el pasado del que no le hablan. Quizás por eso, para intentar encontrar su lugar en el mundo, se enamora locamente de Fernando, su primo lejano, su primer y único amor, a pesar de que ella vive en Madrid y él en Hamburgo, ni la distancia ni el paso del tiempo lograrán que le olvide.

Pasan los años y Malena crece y madura. Se hace adulta, pero no cambia, porque ella está marcada por la maldición de su familia, la sangre de Rodrigo, su mala vena, una maldición que también padecen su abuelo y su tía Magdalena, una maldición que proviene de sus antepasados, de una parte de su familia materna que siempre se dejó llevar por sus amores, sus miedos y sus pasiones, hasta el límite, hasta la locura, hasta la muerte.

Para huir de esta maldición Malena busca refugio en su abuela paterna, Soledad. En una entrañable, triste y conmovedora conversación con ella descubrirá la historia de su abuela y de su abuelo Jaime, su historia de amor, sus convicciones republicanas antes, durante y después de una Guerra Civil que les separó. Y comprende que ella está mucho más cerca, más unida a esta parte de su familia que a la otra.

Pero aun así no es suficiente. Porque ella no es Reina, ni Magdalena, ni siquiera Malena. Ella es india, única, diferente, especial, distinta, pero ella, siempre ella. Dispuesta a no cambiar, a no renunciar. Aunque duela, a pesar de la soledad, del sufrimiento, de la rabia, del odio, de la tristeza. Dispuesta a vivir la vida, con su maldición, y ¡qué coño!, con su adicción al sexo, a los hombres, a la noche, al alcohol, a la mala vida.

Porque buena o mala, es la suya, y va a vivirla, pase lo que pase y le pese a quien le pese. Sin lastres, sin ataduras, sin familia, sin secretos, sin complejos, sin pasado, sin miedo, sin nada. Porque, como le enseñó su tía Magdalena, es Malena, un nombre de tango, y eso es lo único que importa.

Entre tonos de gris, de Ruta Sepetys

2012-01-04T00:01:00.001+01:00

Título: Entre tonos de gris

Autora: Ruta Sepetys

Editorial: Maeva

Año de publicación: 2011

Páginas: 287

ISBN: 9788415120254

Descubrí este libro el pasado mes de octubre, gracias a la entrevista con su autora, Ruta Sepetys, que publicamos en el número de noviembre del periódico en el que trabajo. Y solo he aguantado un mes. No he podido resistirme más para pedírselo a la editorial y Maeva, muy amablemente, cosa que desde aquí le agradezco, me lo envió a casa el pasado mes de diciembre, la misma semana que se lo pedí. Todo fue muy rápido, tanto que el libro solo me duró en las manos un fin de semana. Lo empecé un viernes a la noche y lo terminé un domingo, también a la noche.

Gracias a la entrevista y a varias reseñas que había leído sabía que la novela narra una historia dura, cruel, injusta, de esas que ponen los pelos de punta, la piel de gallina y dejan al lector con un nudo en el estómago, otro en la garganta y las lágrimas a punto de saltar. Pero también sabía que al mismo tiempo es una historia esperanzadora, que habla de ganas de luchar, de vivir, de seguir adelante, de sobrevivir, de no dejarse vencer, ni humillar, de no olvidar el pasado, de no repetir los errores, de vivir el presente, por muy duro que sea, y de no dejar de pensar en el futuro nunca, jamás, por más que nos encontremos en medio de la oscuridad más absoluta, silenciosa, amenazante y aterradora, porque siempre hay luz al final del túnel, siempre hay calma después de la tempestad, siempre hay verano después del invierno y siempre vuelve a brillar el sol, incluso después de la noche polar.

Todo esto lo saben muy bien los protagonistas de esta historia: Lina, su hermano Jonas y su madre Elena. También su padre, Kostas, profesor en la universidad de Kaunas. Son lituanos y la noche del 14 de junio de 1941 la policía secreta soviética, el NKVD, los sacó de casa con lo puesto, a golpes de culata de fusil y los metieron en un vagón. En un tren de transporte de ganado. Porque eso son ellos para los rusos, animales, escoria, cualquier cosa menos seres humanos que merezcan libertad, respeto o dignidad.

Así comienza el libro y la historia de esta familia, que se ve obligada a separarse del padre y a emprender un viaje que les llevará desde su casa en Lituania hasta el Polo Norte después de haber atravesado Bielorrusia, Rusia, Siberia y el Círculo Ártico a lo largo de 440 días.

Pero los kilómetros, la distancia, los viajes o los días es lo de menos. Lo que de verdad importa, lo que duele, lo que atenaza, lo que mata es la humillación, el miedo, la incertidumbre, la soledad, el desamparo. El no saber dónde se está o qué día es. No saber dónde está el resto de la familia, de los amigos. Dónde ha quedado el día a día, el pasado, la rutina, los sueños, los deseos, la vida.

A sus quince años, Lina es la protagonista y la narradora de esta conmovedora historia. Es una chica normal, una adolescente como los demás. Sueña con conocer a un chico, enamorarse, comparte su vida con su hermano, sus padres, sus tíos y su prima Joana y sueña con ser artista. El dibujo es su gran pasión y adora los cuadros de Münch.

Pero por culpa del NKVD, por culpa de Stalin, al que odia aun sin conocerlo y sin saber casi nada de él, se verá obligada a crecer y a madurar de golpe. Pero, a pesar de su juventud, y gracias al apoyo incondicional de su madre y su hermano, Lina sacará fuerzas de donde no las tenía, y comprenderá que es mucho más valiente de lo que jamás hubiese imaginado. Con un lenguaje sencillo, ágil, fluido, con un gran ritmo, la autora logra transmitirnos toda la fuerza, toda la voluntad y todo el poder de su protagonista.

Un poder que le impide morderse la lengua, ante sus amigos, ante sus familiares, ante los deportados con los que comparte el vagón del tren o los campos de trabajo en los que se ve obligada a cavar, a plantar remolachas, a recoger leña o a construir una rudimentaria cabaña en la que resguardarse del viento, las tormentas, la nieve y el hielo que le rodean.

Porque mire donde mire, todo a su alrededor es gris. La cara de los demás deportados, las gachas que les obligan a comer, los uniformes de los guardias, las piedras, la nieve. Su vida transcurre entre tonos de gris. Pero ella es capaz de ver los colores, los brillos, la luz. A pesar del miedo, de la humillación, de la enfermedad, de la falta de libertad, de la muerte, de la tristeza, de la vergüenza.

Por eso será capaz de encontrar grandes amigos e incluso el amor en medio del horror, de la barbarie y del espanto que le rodea. Porque ella no es como los demás. Para lo bueno y para lo malo Lina es diferente.

Por eso no renuncia a sus sueños ni siquiera en los campos de trabajo de Siberia. Por eso sigue dibujando, donde sea, lo que sea. Lo único que importa es sacar su rabia, su dolor, su miedo, su tristeza, su ira, su odio y plasmarlos en esos dibujos que intenta hacer llegar a su padre como sea. Porque sabe que él siempre los reconocerá, como ella es capaz de reconocer a Münch.

No me queda más que recomendaros este libro que me ha hecho reír y llorar, que me ha llegado dentro, muy dentro, que me ha estremecido y me ha emocionado. Un libro que me ha descubierto una realidad que para mí era demasiado desconocida. Porque todos hemos leído, hemos oído y hemos visto cosas sobre el holocausto judío, sobre Hitler, sobre los campos de concentración. Pero las deportaciones de lituanos, estonios y letones a campos de trabajo de Siberia que llevó a cabo Stalin no son tan conocidos.

Y Entre tonos de gris ha sido la mejor manera, la más deliciosa, la más intensa, la más tierna, la más cautivadora, la más conmovedora y la más fascinante de descubrir esta realidad, esta parte de la Historia tan cruel, tan injusta, tan dura, tan inhumana, tan salvaje y, en definitiva, tan gris.

Para terminar, quiero compartir con todos vosotros la banda sonora de la novela, que la propia Ruta Sepetys encargó al artista Gavin Mikhail. Si pincháis en el enlace, no tendréis más que seguir unos sencillos pasos para descargaros los ocho temas que forman la banda sonora de Entre tonos de gris. Vale la pena. Os lo garantizo.

Y os dejo también la entrevista a Ruta Sepetys.

Con premeditación... y sin ortografía (35)

2012-01-02T00:01:00.003+01:00

En la primera entrada del año de la sección Con premeditación... y sin ortografía os traigo un menú de un restaurante de Burlada (Navarra). La foto está hecha el 22 de octubre y os aseguro que la comida estaba buenísima, pero el letrero deja mucho que desear...

Ni cortos ni perezosos, habían escrito rebuelto en vez de revuelto y confee en lugar de confit, pero lo importante es que los dos platos estaban deliciosos. Mejor nos quedamos con eso, porque si no...

Abrazos literarios para todos.

La importancia de las cosas, de Marta Rivera de la Cruz

2012-01-01T00:01:00.005+01:00

Título: La importancia de las cosas

Autora: Marta Rivera de la Cruz

Editorial: Planeta

Año de publicación: 2009

Páginas: 413

ISBN: 9788408085645

¡¡Feliz año nuevo a todos!! ¿Qué tal habéis empezado el 2012? Espero que muy bien, que disfrutéis estos días con la familia y los amigos y que no os atragantaseis ni con las uvas ni con las comilonas de estas fiestas. Esta es mi forma de desearos un feliz año 2012, compartiendo con todos vosotros la reseña de La importancia de las cosas.

Cuando en noviembre leí La vida después me gustó tanto el estilo de su autora, Marta Rivera de la Cruz, que me ha faltado tiempo para seguir descubriendo sus obras. Y aunque tengo que confesaros que este libro no me ha gustado tanto como el anterior, sí que he disfrutado mucho de la lectura. Pero vamos por partes

Mario Menkell es un cuarenteañero con una existencia gris, rutinaria y monótona. Es profesor de varias asignaturas optativas de escritura creativa en la Luis de Camoens, una universidad llena de niñatos pijos hijos de papá y dirigida por Claudio Saldaña, un rector obsesionado con controlar la vida académica y personal de todo el mundo: alumnos, personal de la universidad y, especialmente, profesores. Es chulo, prepotente, se cree superior a todos y por supuesto también a Mario Menkell, a quien no soporta y al que intenta putear siempre que quiere.

Mario es tímido, aburrido, mediocre, solitario. Nadie sabría de su existencia si no fuera porque hace casi veinte años escribió una gran novela, Lo que me contó Bernard M. que le dio fama y dinero. El dinero suficiente para no preocuparse de nada. Porque también es dueño de un piso en el madrileño barrio de Chueca desde que murió su tía.

Pero él nunca ha vivido en ese piso y ni siquiera se ha hecho cargo de él. Contrató a una agencia inmobiliaria para que continuase las gestiones que hasta ahora había hecho su tía y se hiciese cargo de su inquilino desde hace más de diez años, Fernando Montalvo. Mario no ha querido nunca conocer a Montalvo y ni siquiera hablar con él. Quería protegerse y mantenerse al margen.

Pero todo cambia cuando Montalvo se suicida y Mario tiene que hacerse cargo de sus pertenencias, que siguen llenando el piso con los objetos más variopintos: vitolas de puro, gramolas antiguas, porcelanas, miniaturas de todo tipo, huchas, soldados de plomo... todo escrupulosamente ordenado y clasificado y distribuido por todas las habitaciones con mucho gusto.

Mario decide pedirle ayuda a la profesora Beatriz Millares, su compañera en la universidad, la mujer de la que está enamorado en secreto desde hace muchos años, demasiados, para que juntos saquen todas esas cosas del piso. A cambio, Beatriz será la nueva inquilina de Mario.

Pero lo que en un primer momento parecía una labor tediosa, larga, aburrida y nada apetecible se convierte en una auténtica aventura. Poco a poco, tanto Beatriz como Mario sentirán una curiosidad creciente por Fernando Montalvo, al que nunca han visto, un desconocido, un hombre lleno de misterios y de secretos que ellos están dispuestos a averiguar.

Con llamadas de teléfono y visitas irán atando cabos y descubriendo cada vez más a Montalvo: sabrán cuál era su profesión y algunas pequeñas cosas de su pasado y de su historia. Y de paso, conocerán a Anna Livia Schzerny, una anciana adorable que les ayudará a seguir tirando del hilo.

Así, pista a pista, objeto a objeto, completarán el puzzle de la vida de Fernando Montalvo en una aventura que les llevará desde Madrid hasta Milán y que les hará reconstruir la historia de Montalvo, una historia en la que el pasado nunca se aleja lo suficiente del presente, en la que las vidas se entrecruzan una y otra vez, tejiendo extrañas relaciones entre el ayer y el hoy, entre padres e hijos, entre maridos y mujeres, entre profesores y alumnos, entre compañeros de trabajo, entre amantes, entre enemigos y, por supuesto, entre caseros e inquilinos.

Una vez más me ha encantado el estilo de Marta Rivera de la Cruz, su lenguaje sencillo, ágil, seductor, fascinante, hipnótico. Me han gustado los personajes, todos, sin excepción. Me han resultado humanos, cercanos, verosímiles, a algunos, como a Mario, a Beatriz y a la señora Schzerny les he cogido muchísimo cariño, y a otros, como a Claudio Saldaña, les he odiado con todas mis fuerzas. Pero todos me han transmitido algo, y eso es lo más importante.

La trama, aunque en general más lenta, más descriptiva, menos trepidante y sorprendente que la de La vida después, también me ha gustado mucho, especialmente el final de la historia. Una historia cercana, creíble, verosímil y al mismo tiempo lejana, increíble, sorprendente y rocambolesca. Como la vida misma. Una historia que nos habla de esas pequeñas cosas que nos rodean, que forman parte de nuestra vida, de nuestro día a día, que nos proyectan ante los demás, que hablan de quiénes somos, de quiénes hemos sido y de quiénes nos gustaría ser.

Otra cosa que me ha gustado mucho, además de la trama en sí y de la historia que hay detrás, la de Fernando Montalvo, es la recreación del ambiente de la universidad. Yo estudié en una universidad privada y aunque sé que la Luis de Camoens es un extremo, creo que Marta Rivera de la Cruz ha logrado reflejar muy bien el día a día en las aulas, en las relaciones entre los alumnos, entre los profesores y, por supuesto, entre las altas esferas de la universidad.

En definitiva, un libro que me ha hecho disfrutar mucho y que os recomiendo a todos los que ya sepáis o queráis aprender a valorar la importancia de las cosas.

El 2011 de Cuéntate la vida

2011-12-31T00:01:00.010+01:00

Hoy se acaba 2011. Estos días, en muchos blogs, he visto balances de este año lector que ya toca a su fin. Nunca me había animado a hacer este tipo de listas con lo mejor y lo peor del año. Y tampoco tenía intención de hacerlo este año. Pero ayer, en un comentario, Marcela me animó a hacerlo. Y tras pensármelo un poco, al final le hice caso y me animé. Es lo que tiene estar de vacaciones.

Así que aquí os traigo la última entrada del año, con un pequeño balance de lo que ha supuesto 2011 para Cuéntate la vida en lo que a lecturas se refiere. Este ha sido sin duda mi mejor año lector con 101 libros. Por eso, debido a esta cifra, me ha resultado más difícil de lo que yo creía elegir un número determinado de libros.

Al final he optado por escoger las 20 mejores lecturas en español, las 20 mejores lecturas de autores extranjeros y las 10 peores lecturas tanto de autores de nuestra lengua como extranjeros. Como siempre, estas listas, al igual que las reseñas, no son más que mi opinión personal y subjetiva y desde luego no es mi intención ofender a nadie, ni a autores ni a lectores.

Feliz 2012. Nos seguimos leyendo y comentando en el nuevo año.

Abrazos literarios para todos.

Las 20 mejores lecturas en español en orden cronológico:

1- Acantilados de Howth, de David Pérez Vega.

2- Inés y la alegría, de Almudena Grandes.

3- Habitaciones cerradas, de Care Santos.

4- El Palestino, de Antonio Salas.

5- El Alcalde del crimen, de Francisco Balbuena.

6- Lila, de Emily Roberts.

7- La voz a ti debida, de Pedro Salinas.

8- El tiempo entre costuras, de María Dueñas.

9- Contigo aprendí, de Silvia Grijalba.

10- Crónica insignificante, de Emilio Casado Moreno.

11- Cuarentañeras, de Regina Roman.

12- El bolígrafo de gel verde, de Eloy Moreno.

13- La Brecha, de Toti Martínez de Lezea.

14- Lágrimas en la lluvia, de Rosa Montero.

15- La vida después, de Marta Rivera de la Cruz.

16- Un tranvía en SP, de Unai Elorriaga.

17- El trompetista del Utopía, de Fernando Aramburu.

18- El Oasis maldito, de Francisco José Sánchez Lizón.

19- Malena es un nombre de tango, de Almudena Grandes.

20- Lugares que no quiero compartir con nadie, de Elvira Lindo.

Las 20 mejores lecturas de autores extranjeros en orden cronológico:

1- Perdona pero quiero casarme contigo, de Federico Moccia.

2- Contra el viento del norte, de Daniel Glattauer.

3- La mujer y el paisaje, de Stefan Zweig.

4- La perla, de John Steinbeck.

5- En picado, de Nick Hornby.

6- Flashforward, de Robert J. Sawyer.

7- Por favor cuida de mamá, de Kyung-Sook Shin.

8- 84 Charing Cross Road, de Helene Hanff.

9- Criadas y señoras, de Kathryn Stockett.

10- Salvajes, de Don Winslow.

11- Las estrellas se pueden contar, de Giulia Carcasi.

12- El diablo de la botella, de Robert Louis Stevenson.

13- Verano, de J.M. Coetzee.

14- Como una novela, de Daniel Pennac.

15- Juliet, desnuda, de Nick Hornby.

16- La noche del oráculo, de Paul Auster.

17- El extraño caso del doctor Jekyll y Míster Hyde, de Robert Louis Stevenson.

18- El Club de los parricidas, de Ambrose Bierce.

19- Entre tonos de gris, de Ruta Sepetys.

20- El jardín olvidado, de Kate Morton.

Las 10 peores lecturas en orden cronológico:

1- Libro de Buen Amor, de Juan Ruiz, Arcipreste de Hita.

2- El ángel perdido, de Javier Sierra.

3- Marinero en tierra, de Rafael Alberti.

4- El viaje del idiota, de Miguel Paz Cabanas.

5- Cuarteto, de Manuel Vázquez Montalbán.

6- Antichrista, de Amélie Nothomb.

7- Un árbol crece en Brooklyn, de Betty Smith.

8- El pelo de Van`t Hoff, de Unai Elorriaga.

9- Algo que contar, de T.H. Merino.

10- El mañana empieza hoy, de Cecelia Ahern.

El Oasis maldito, de Francisco José Sánchez Lizón

2011-12-30T00:01:00.001+01:00

Título: El Oasis maldito

Autor: Francisco José Sánchez Lizón

Editorial: Círculo Rojo

Año de publicación: 2011

Páginas: 117

ISBN: 9788499912974

Hoy os traigo la última reseña de este 2011 que ya se acaba. Pero 2012 también llegará cargado de reseñas, de entrevistas, de presentaciones, de ortografía y, espero, de mucha felicidad, sueños cumplidos y muchas, muchas lecturas que compartiremos entre todos. Pero ahora vamos a lo que nos ocupa. Conocí este libro en el blog de María, De todo un poco. Me llamó muchísimo la atención y me entraron unas ganas enormes de leerlo.

Y el 3 de diciembre su autor, Francisco José Sánchez Lizón, se puso en contacto conmigo por email y me ofreció enviarme su libro para leerlo y, si me apetecía, reseñarlo en el blog. Me gustó su ofrecimiento. Primero, porque tenía ganas de leer el libro y segundo, porque en todo momento me dejó total libertad para elegir. Él estaba dispuesto a mandármelo, leerlo y reseñarlo era decisión mía. Sin ningún compromiso, obligación o presión. Y eso siempre es de agradecer.

Recibí el libro dedicado el viernes 9 de diciembre, todo un detalle que me hizo muchísima ilusión y que desde aquí quiero agradecer a su autor. Aunque estaba con otro libro en las manos, al día siguiente, el sábado, sola en casa, porque Pablo estaba en la comida de Navidad de la empresa, tumbada en el sofá con Calcetines a mi lado y oyendo caer la lluvia al otro lado de la ventana, no pude resistirme y cogí el libro de la estantería.

Sus 117 páginas me duraron un suspiro, lo leí de un tirón. Porque la historia engancha muchísimo, es imposible dejar de leer desde la primera página. La tensión, la intriga, el misterio, los interrogantes, la angustia, las incógnitas, el ritmo trepidante, los giros imprevistos, las sorpresas nos atrapan y nos obligan a leer para llegar al final y poder encajar todas las piezas que forman esta historia.

Los siete protagonistas de esta historia solo tienen una cosa en común: respondieron a un anuncio del periódico en el que se ofrecía un trabajo muy bien remunerado. Todos acudieron a una inquietante entrevista de trabajo en un barrio de edificios abandonados conocido como El Oasis. Y todos entraron a formar parte de una extraña misión. No saben nada, no pueden contarle nada a nadie. Lo único que tienen que hacer es seguir las instrucciones. Unas instrucciones que reciben en los momentos y los lugares más inesperados y siempre de manos de extraños. Tan solo un sobre con su nombre, un símbolo y unas coordenadas.

El siguiente paso es acudir al edificio que se encuentra en esas coordenadas: una biblioteca, un edificio de Hacienda, un juzgado, un museo, una iglesia, el ayuntamiento y una comisaría de policía. En todos estos lugares encontrarán o les entregarán otro sobre con unas nuevas instrucciones.

Todos están desconcertados, no entienden nada, no saben para qué o para quién están trabajando, ni siquiera saben cuándo y cuánto van a cobrar por ese extraño trabajo lleno de misterios, de secretos y tampoco saben si son los únicos metidos en ese lío o si hay más gente implicada. De lo único de lo que están seguros es de que es algo ilegal pero que, aun así, están dispuestos a llegar hasta el final. Porque todos, por uno u otro motivo, están desesperados y necesitan el dinero.

Linda es una veinteañera que vive con su madre desde que su padre murió y lleva ocho meses en paro. Mauro es alcohólico y su matrimonio no es lo que él había esperado. Andrea es una joven estudiante de Informática. Carolo es un italiano que en el pasado heredó el dinero y las empresas de su acaudalado padre pero que ha perdido todo por culpa de su ludopatía. Marta es una joven solitaria, Silvia es su única amiga y pasa su tiempo estudiando, trabajando y chateando en su apartamento, donde a duras penas sobrevive sola. David vive solo, con sus dos gatos y su perro, se dedicaba a invertir en Bolsa y es solitario. Por último, Elizabeta vive con su hijo pequeño desde que ella y su marido se divorciaron.

El siguiente paso de su misión, la siguiente instrucción, consiste en acudir a un concierto de heavy metal. Y hasta aquí puedo leer. No quiero desvelaros nada más de la trama, que ya os he contado bastante. Ahora os toca a vosotros adentraros en esta novela corta pero intensa, altamente adictiva, llena de misterios, de preguntas sin respuesta, de incógnitas. Dudas, fantasmas, miedos, temores, órdenes anónimas.

Pero, por suerte para nosotros, toda esa intriga se resuelve al final del libro. Un final sorprendente, imprevisto y, al menos para mí, totalmente inesperado e imprevisible. Un final que pone un broche de oro y que ayuda a encajar todas las piezas de este puzzle construido con un ritmo trepidante que palabra a palabra, frase a frase y página a página nos deja sin aliento y nos obliga a seguir leyendo si queremos saber quién y qué se esconde en El Oasis maldito.

Un puesto avanzado del progreso, de Joseph Conrad

2011-12-28T00:01:00.003+01:00

Título: Un puesto avanzado del progreso

Autor: Joseph Conrad

Editorial: Traspiés

Año de publicación: 1897

Páginas: 61

ISBN: 9788493950514

Este es el segundo libro que leo de Joseph Conrad después de haber leído hace ya seis años El corazón de las tinieblas una obra que me impactó, me sorprendió y me gustó muchísimo. Y lo mismo puedo decir de este Un puesto avanzado del progreso. Un relato lleno de ironía que nos traslada a la selva, al Congo, al corazón de África, un lugar al que viajaremos desde la risa hasta el horror gracias a las palabras de Conrad y a las ilustraciones de Federico Villalobos.

Los protagonistas de esta historia son Kayerts y Carlier, una pareja cómica y patética a partes iguales. Acaban de llegar a la selva para hacerse cargo de una explotación de marfil. Son estúpidos, prepotentes e ingenuos. Están indefensos en medio de la selva, rodeados por los nativos esclavos que les hacen el trabajo sucio para que ellos se lleven el dinero, el mérito y las felicitaciones.

Son tan estúpidos que les costará mucho tiempo, demasiado, darse cuenta de que ellos no son los reyes, ni siquiera los jefes de la selva. Que ellos no son los que manejan el progreso, los que se benefician de él. Que todo lo que han aprendido en la civilización allí no les va a servir de nada. Porque en la selva hay otras reglas. No importa el pasado, aquí no sirven la instrucción militar o una dilatada experiencia como funcionario

En este relato Conrad, con una gran ironía e inteligencia lleva a cabo una denuncia del colonialismo y de la hipocresía de la que hacemos gala los seres humanos, en Europa, en África y en cualquier parte. Porque somos imperfectos y muchas veces reconocerlo duele y mucho.

Ese puesto en medio de la selva no es lo que Kayerts y Carlier esperaban. No es tan bueno, ni tan cómodo ni, desde luego, tan avanzado. El progreso no ha llegado a África y ellos no saben qué hacer para mejorar su situación. Su empleado, Henry Price, al que todos llaman Makola, es un negro de Sierra Leona que vive con su familia. Odia y desprecia a los blancos y no se lo pondrá nada fácil a esta patética y divertida pareja.

Están solos, abandonados en medio de la nada, se sienten desprotegidos, desamparados, incomunicados y desterrados. El marfil y, por lo tanto, el dinero, no llegan y, a cambio, la comida empieza a escasear. El calor, los mosquitos, las amenazas de la selva empiezan a hacerles mella.

El final del relato es al mismo tiempo sorprendente y previsible, impactante y predecible, horroroso y cómico, ajeno y cercano, real y descabellado. Un final digno de un relato que se disfruta intensamente desde la primera y hasta la última página.

Un relato que se hace corto y que deja con ganas de mucho más. Un relato que une humor y crítica, situaciones cómicas con otras llenas de horror, momentos divertidos con otros tristes, patéticos, angustiosos. En definitiva, un relato que es una delicia y que sin duda os recomiendo.

Presentación de La vida después, de Marta Rivera de la Cruz

2011-12-27T00:01:00.018+01:00

El pasado jueves 22 de diciembre asistí, junto con María y Pablo, a la presentación de La vida después, de Marta Rivera de la Cruz, que tuvo lugar a las 19.30 horas en la librería Lé, situada en el número 154 del Paseo de la Castellana. El acto, más que una presentación, fue una tertulia entre la autora, Ángeles Aguilera (de la editorial Planeta) y las cerca de quince personas que pudimos disfrutar de una agradable tarde literaria.

La primera en intervenir fue Ángeles Aguilera, que habló de la novela. “Los protagonistas son una pareja de amigos, que son solo eso, amigos, nada más ni nada menos. La amistad es el tema central de esta novela moderna, íntima, sutil, emocionante, sencilla y compleja al mismo tiempo. Victoria es una mujer de éxito, con dinero, que vive en Nueva York y tiene un marido guapo y rico. Pero un día recibe una llamada y se entera de que su mejor amigo, Jan, ha muerto de un infarto, por lo que ella tiene que viajar a Madrid para asistir al funeral, y allí recordará toda su vida pasada y vivirá rodeada de recuerdos, de historias, de personas que pondrán su vida patas arriba”.

Sobre la autora, Aguilera recordó: “Marta Rivera de la Cruz es una gallega de Madrid que ha publicado ya seis novelas: Que veinte años no es nada, Hotel Almirante, En tiempo de prodigios, El inventor de historias, La importancia de las cosas y La vida después. Es una novelista de pequeñas cosas y detalles y una gran periodista de éxito”.

A continuación tomó la palabra Marta Rivera de la Cruz. “Hablar de las novelas es difícil, porque no hay que contarlas, hay que leerlas. Pero esta tiene la ventaja de que lo esencial se puede contar sin revelar lo importante al lector. Es una historia que defiende la amistad frente a las suspicacias, la incredulidad, los recelos y la típica frase de es una pena que no seáis algo más. Porque los protagonistas son los mejores amigos del mundo y pasan por distintas etapas y pruebas. La última prueba es la muerte de Jan y la petición final que le hace a Victoria, una cosa muy delicada, porque él sabe que su familia va a saltar por los aires. Tiene una hija de su antigua novia, que es una madre pésima y la hija es una adolescente insoportable y él es el pegamento que une todo. Cuando muere su familia se enfrenta a un problema económico, clásico y prosaico, por el que Victoria entra casi sin quererlo en una casa de locos, donde nadie le quiere y todos desean que se vaya y ella quiere marcharse de allí rápidamente, porque sabe que no pinta nada y eso le provoca un odio hacia Jan, porque le hace una faena enorme aunque ya esté muerto”.

Sobre los personajes de la novela, su autora relató: “La historia es un retrato de personajes peculiares e interesantes: Chloe, la ex novia de Jan; Solange, la hija; Marga, la mujer, también está la madre de Marga, una suegra atípica... Cuando empiezo una novela solo tengo claro la línea argumental, nada más, no sé quién va a aparecer, pero los personajes dan codazos para sacar la cabeza. Quise incluir a la suegra para provocar un choque generacional. Es una novela de personajes, pero no tengo muy claro si los secundarios existen de verdad, son prescindibles, los que aparecen en menos páginas, pero aquí todos son fundamentales y si los quitas la novela cambia. Estos personajes sostienen a los principales, por eso no me atrevería a decir que son secundarios”.

Sobre su forma de trabajar, la autora confesó: “Probé a apuntar las cosas en un cuaderno pero fue horrible. Los personajes necesitan libertad para cambiar, para difuminarse. Jan por ejemplo es como Nueva York, no aparece nunca, pero ambos son fundamentales, los tenemos en la cabeza todo el rato. Son a donde ella quiere volver y lo que todos envidian”.

Respecto a otro de los personajes, la madre de Jan, Marta Rivera de la Cruz explicó: “Me gusta mucho porque explica por qué Jan es como es. Es un personaje que me encanta aunque aparece muy poco. Es una madre sacrificada, entregada, el contrapunto de Chloe, que es egoísta, siempre quiere ser el centro de atención”.

La autora añadió: “Me lo paso muy bien cuando escribo porque no sé cómo va a acabar la historia. Esta es mi sexta novela pero es la que más me ha costado escribir, he tardado un año y pico pero le he dedicado muchas más horas, he tenido muchos problemas con la estructura, para mí ha sido lo más difícil, a pesar de que en la novela no hay alardes estilísticos, es muy lineal, no es complicada. Lo peor de todo, lo más terrible fue contar cómo se conocen Victoria y Jan. En mi ordenador tengo diez archivos distintos con esta parte de la novela, ninguna funcionaba, no me lo creía yo que lo escribo, así que cómo lo iba a creer quien lo lee. Me dio por pensar cómo he conocido a mis amigos, a mi pareja, a las personas que son importantes en mi vida, y me di cuenta de que a todos los conocí en situaciones muy normales, no extraordinarias, que era lo que yo buscaba para la novela, por eso al final la química salta entre Jan y Victoria pero es una química de amistad, no sexual, cuando se conocen en la universidad. Ella es el patito feo que se transforma, sin operaciones, en una mujer sofisticada. Por eso surgen los celos, la envidia, pero también la ternura, la generosidad y en la novela se juega con los sentimientos para crear tensión”.

Sobre los personajes de esta novela, su autora destacó: “En la vida no hay personas perfectas, en general los personajes son buenos, no son malos, pero están llenos de defectos y agujeros, son muy humanos. Luchan para ser lo mejor posible. Pero Victoria es muy soberbia y despectiva, Jan es un cabeza de chorlito y en general todos los personajes están llenos de cobardía”.

Tal y como señaló Marta Rivera de la Cruz, la amistad es el tema central de esta historia. “El tema de la amistad me interesa mucho, por eso aparece en todas mis novelas. En esta quería dar la otra versión, los protagonistas son amigos y siguen siéndolo, no llegan a nada más. Muchos lectores pensaban que al final iban a confesar que eran algo más. Es un tema que le interesa a todo el mundo, porque todo el mundo tiene una opinión formada sobre esta cuestión, ya sea a favor o en contra. Hice un vídeo en el que en la calle preguntaba a varias personas si creían que un hombre y una mujer pueden ser solo amigos y todas las respuestas fueron muy categóricas. Además, desde la publicación del libro me han escrito muchas personas contándome sus historias personales sobre este tema. Por ejemplo, un hombre de cincuenta y tantos años me contó que él y una mujer eran amigos desde hace 17 años, desde que trabajaban juntos en una librería y que a pesar de la distancia, del paso del tiempo, de que los dos se han casado y han formado sus familias, han seguido con sus vidas, siguen siendo amigos e incluso las dos familias tienen relación y están en contacto. También me escribió una chica para contarme que su mejor amigo le confesó que estaba enamorado de ella y que desde entonces ella no creía en la amistad entre hombres y mujeres”.

Sobre su propia opinión personal, la autora indicó: “Todo es cuestión de la gente, es cierto que la amistad entre hombres y mujeres en general es difícil, pero es posible. También depende de cómo sea cada uno. Por ejemplo en la novela las apariencias engañan. La vida ideal de Victoria no era tan ideal y cuando muere Jan su vida se pone patas arriba y se da cuenta de que está siendo utilizada por su marido”.

Sobre Jan, Marta Rivera de la Cruz añadió: “Su verdadero nombre es Javier Alonso Nance, Jan es un apodo. Después de escribir la novela conocí a un Jan. Este tipo de motes que se ponen en la adolescencia son para siempre. En la universidad tenía un compañero que le llamábamos Cabib, y en quinto de carrera me enteré de que se llamaba José Luis y de que el mote se lo había puesto su hermana”.

La autora habló también de la historia que hay dentro de la historia. “Es una novela dentro de la novela para descubrir quién era el padre de Jan, una historia fascinante que nos lleva a Centroeuropa en los años cuarenta, nos cuenta la historia del cinematógrafo, aparece Greta Garbo. En todas mis novelas hay un viaje en el tiempo, para mí sería lo más alucinante del mundo, pero es imposible y escribir sobre ello es lo más parecido a hacerlo realidad. Esta historia que cuento pasó en realidad con Chaplin, con con Greta Garbo. La historia de la película la saqué de un periódico. La noticia la leí hace tres años en una revista, mientras viajaba en avión. Un americano había comprado en Ebay por cinco dólares una película antigua que resultó ser de Charlot y que valía un pastón, se vendió en una subasta por un millón de dólares. Quería escribir sobre algo tan impresionante, saber qué piensas, qué sientes en un momento así. Estas cosas no tienen precio, vale lo que se quiere pagar por ellas. Quería escribir sobre el pringado que lo vendió, imaginar quién era, por qué lo hizo, si realmente sabía lo que contenía la película o no. Pero ya vale de hablar de la novela, porque la estamos destripando miserablemente”.

Sobre la industria editorial, Marta Rivera de la Cruz relató: “Ahora estoy con la promoción de la novela, porque los libros no solo hay que escribirlos, también hay que venderlos. La literatura es una industria. Yo no estoy a favor de la cultura gratuita, de subvención. Porque creo que es algo peligroso y perverso. La cultura la tiene que pagar quien la disfruta, no los impuestos de todos. Para mí un libro es como un hijo, ahora hay que cuidarlo, llevarlo de la mano, hasta que pueda andar solo”.

La autora habló también de sus gustos literarios. “Siempre leo de todo, lo que me apetece en cada momento, también cuando estoy escribiendo algo. En el programa La Linterna de la Cope tengo una sección de recomendación de libros y eso también me ayuda a leer obras variadas. Tengo la suerte de concentrarme mucho y muy fácil cuando escribo, por eso escribo donde sea, siempre llevo el portátil encima, no soy nada solitaria y me encanta escribir en cualquier parte. Por ejemplo la mitad de esta novela la corregí en abril en el aeropuerto de Zurich, cuando volvía de Belgrado de presentar En tiempo de prodigios”.

Y añadió: “Nunca escribo seis horas al día, soy muy flexible, escribo cuando puedo, pero todos los días hago algo para no desconectarme de la historia y no perder el hilo. Con otras novelas tenía en la cabeza la escena final, aquí sabía que no iba a haber un suicidio colectivo ni el secuestro de un avión, pero no esperaba que la historia acabase así, no sabía cuál iba a ser el final. Con En tiempo de prodigios y La importancia de las cosas sí que sabía el final, pero en el resto de las novelas no”.

Marta Rivera de la Cruz habló también sobre sus próximos trabajos. “Ya hay una novela que me está pidiendo paso, hoy mismo, mientras ordenaba los armarios, me he dado cuenta de que estaba pensando en escenas de la novela, tengo ganas de escribir, pero antes quiero cerrar esta puerta, la historia y la novela anterior, para no escribir híbridos”.

Y concluyó: “Todos los personajes, como las personas y como la vida, no son lo que parecen, nunca sabes qué pasa en una casa cuando se cierra la puerta”.

La presentación estaba enmarcada dentro de una campaña de las bodegas Las Moradas de San Martín de Valdeiglesias (Madrid), en la que se ha vinculado cada vino con un autor, para unir de esta forma vino y literatura. El primer vino, denominado Initio, está apadrinado por Marta Rivera de la Cruz, quien ha escrito un relato para la ocasión. El segundo estará representado por la escritora Ángeles Caso. Por eso, una vez finalizada la presentación del libro, todos los asistentes pudimos disfrutar de un aperitivo y de este buenísimo vino de la Denominación de Origen Vinos de Madrid.

Con premeditación... y sin ortografía (34)

2011-12-26T00:01:00.005+01:00

¡Feliz Navidad a todos! ¿Qué tal estáis pasando las fiestas? Espero que muy bien. Y si no, para alegraros estos días y que empecéis bien la semana os traigo una captura de pantalla de un blog de un partido político de un pueblo de la Sierra Oeste de Madrid.

Como podéis ver en la última línea de este párrafo han escrito varemos en vez de baremos. Y eso que es el partido político que gobierna en el pueblo, esperemos que eso de dirigir el ayuntamiento se les dé mejor que la ortografía porque si no, van apañados...

Abrazos literarios para todos.

El Club de los parricidas, de Ambrose Bierce

2011-12-25T00:01:00.001+01:00

Título: El Club de los parricidas

Autor: Ambrose Bierce

Editorial: Traspiés

Año de la edición: 2011

Páginas: 88

ISBN: 97884939505907

No hay quinto malo. Y este, el quinto libro que leo de la editorial Traspiés después de Cavalleria rusticana y otros cuentos sicilianos, El diablo de la botella, La voz de Nueva York y Una sombra en Pekín me ha gustado tanto, o incluso más, que los cuatro anteriores. Y por eso quiero compartirlo con todos vosotros hoy, 25 de diciembre, día de Navidad, porque para mí este libro es todo un regalo. Esta es mi forma de desearos a todos una feliz Navidad y que disfrutéis al máximo de estos días junto a vuestros amigos y familiares.

Pero claro, también puede pasar que no os llevéis demasiado bien con la familia. Tranquilos, no sois los únicos. El autor de este libro, Ambrose Bierce (1842-1913) odiaba a toda su familia, a sus puritanos padres y a 11 de sus 12 hermanos, a todos menos a Albert. Un odio que alimentaba, que incrementaba y que crecía cada día, como si fuese lo más importante en su vida. Un odio que se plasma en esta obra corrosiva, cínica, agresiva y certera. Una obra llena de humor negro que es una auténtica delicia, una obra divertida e inteligente.

Una obra sarcástica y mordaz formada por cinco relatos: Aceite de perro, Un incendio imperfecto, Mi asesinato preferido, Una tumba sin fondo y El hipnotizador. Cinco relatos cortos e intensos que nos ofrecen una gran variedad de maneras de acabar con nuestros progenitores. Ideas útiles, prácticas, descabelladas, sorprendentes y, ante todo, desenfadadas y cándidas que nos provocan muchas risas y más de una carcajada.

Cinco relatos, a cada cual mejor, que nos dejan con ganas de más, de mucho más. Aceite de perro nos presenta a un matrimonio en el que el padre se dedica a fabricar aceite de perro y la madre a deshacerse de los bebés no deseados y en medio de estos peculiares empleos está el hijo, un joven dispuesto a todo para no entorpecer la labor de sus progenitores.

Un incendio imperfecto nos cuenta la historia de un hijo que asesina a sus padres con un incendio que, sin embargo, se volverá en su contra, y todo por culpa de una librería. En Mi asesinato preferido el protagonista y narrador nos cuenta cómo asesinó a su tío con la ayuda de un carnero.

En Una tumba sin fondo conocemos a una peculiar familia dispuesta a todo con tal de ocultar el cadáver del padre y librarse así de las molestas formalidades exigidas por el juez de instrucción. Por último, El hipnotizador narra la historia de un matrimonio que, hipnotizado por su propio hijo, protagoniza un violento, salvaje y sanguinolento enfrentamiento.

Sin embargo, a pesar de narrar asesinatos, estos cinco relatos en ningún momento resultan desagradables, obscenos o duros. No esperéis escenas gore. Hay sangre, hay violencia, hay muerte, hay brutalidad pero, gracias al estilo de Bierce los más oscuros deseos de estos hijos que hacen realidad el sueño de matar a sus progenitores se convierten gracias a un lenguaje ameno, ágil, desenfadado, sarcástico, cínico y mordaz en cinco historias divertidas, inteligentes, cómicas e inolvidables.

Un libro que, como os he dicho antes, es un regalo, una auténtica delicia, una joya narrativa gracias a los relatos de Ambrose Bierce y una joya gráfica gracias a las ilustraciones de Pablo López Miñarro. Un libro que se disfruta intensamente.

Así que ya sabéis, si queréis pasar un rato muy agradable y de paso coger unas cuantas ideas que quizá queráis poner en práctica después de alguna de las muchas reuniones familiares de estos días este es vuestro libro. Yo ya me he unido al club de los parricidas. Y vosotros, ¿queréis formar parte?

Una sombra en Pekín, de José Ángel Cilleruelo

2011-12-23T00:01:00.001+01:00

Título: Una sombra en Pekín

Autor: José Ángel Cilleruelo

Editorial: Traspiés

Año de publicación: 2011

Páginas: 94

ISBN: 9788493788841

Este es ya el cuarto libro que leo de la editorial Traspiés después de Cavalleria rusticana y otros cuentos sicilianos, El diablo de la botella y La voz de Nueva York. Y, como en los tres casos anteriores, el libro me ha parecido una delicia, una lectura pausada, relajada, de las que hay que leer poco a poco para no perderse ninguno de esos detalles que tanto nos hacen disfrutar.

Una sombra en Pekín es una fábula que se lee como una novela. Porque conforme conocemos la historia los personajes nos resultan cercanos, reales, creíbles, humanos, verosímiles. Y solo al final del libro, cuando descubrimos las fantásticas ilustraciones de Juan Gonzalo Lerma vemos que cada personaje es un animal: tiburón, pavo real, rinoceronte, lobo, cangrejo, liebre, tortuga, ardilla, perro, pato, rana y paloma.

Y entendemos que los animales no están elegidos al azar o por casualidad, porque el carácter del animal se corresponde a la perfección con el del personaje y gracias a esta asociación este libro nos relata una historia honda, profunda, intensa, pero al mismo tiempo sencilla, cercana que nos seduce palabra a palabra, frase a frase, desde la primera hasta la última página.

Esta historia nos habla con claridad y transparencia, pero también con sorpresa y calidez de la gran ciudad, de la soledad que se puede sentir estando rodeado de mucha gente, y del paso del tiempo inevitable. Todo con un escenario, China, lleno de simbolismo y con un estilo y un lenguaje que es como un susurro, suave, lírico, dulce.

El protagonista nos narra su historia y la de su familia. Su abuelo, su padre y él mismo han sido afinadores de pianos. Pero la paz, la tranquilidad y la buena marcha del negocio familiar se acaban y el protagonista y narrador de la historia se ve obligado a abandonar su aldea, su pasado y su vida y empezar una nueva en la gran ciudad.

Nos cuenta la historia desde el presente, un presente lleno de recuerdos, de sinsabores, de un pasado agridulce, lleno de nostalgia, de añoranza, de pena, de tristeza, pero también de rencor, de odio, de impotencia y de rabia hacia ese tiburón que es el dueño y señor de la aldea, que hace y deshace a su antojo y que juega con el dinero, el trabajo, los sueños y la vida de todos. Y todo a través de los pianos.

Así de simple y así de complejo. Porque así es esta historia, simple y compleja, como la vida, como los sentimientos. Como el pasado y como el presente. Un pasado, el de nuestro protagonista, vacío desde que tuvo que dejar su aldea y emigrar a la gran ciudad. Por eso cuando ya de anciano vuelve a su pueblo, a su tierra, a su hogar, no quiere recordar. Porque le duele. Porque no quiere que ese rencor, ese odio y esa rabia le venzan.

Pero los lugares, los paisajes, las imágenes le obligan a recordar. Y así, a través de sus recuerdos, conocemos su historia. Y también a través de su cuaderno de cuero donde, casi inconscientemente, ha ido escribiendo su aventura, su vida, su memoria.

Una vida sin enseñanza, sin moraleja. Porque su relato, la historia de su vida, todavía no tiene fin, no está cerrado, no ha escrito la última frase. Tal vez porque no quiere, o quizá sea porque no sabe cómo acabar su vida ni cuál es la moraleja de esta fábula.

Una fábula maravillosa, fascinante, no solo por lo que cuenta sino, especialmente, por cómo lo cuenta. Una fábula que se lee en un suspiro y se disfruta intensamente durante la lectura y, sobre todo, una vez terminadas las 94 páginas. Porque el eco de las palabras y los trazos de los dibujos permanecen en nuestra memoria como un recuerdo que no queremos olvidar, como ese cuaderno que no queremos acabar, como una sombra, en Pekín o donde sea, que ya forma parte de nosotros.

El extraño caso del doctor Jekyll y Míster Hyde, de Robert Louis Stevenson

2011-12-21T00:01:00.003+01:00

Título: El extraño caso del doctor Jekyll y Míster Hyde

Autor: Robert Louis Stevenson

Editorial: Simancas

Año de publicación: 1886

Páginas: 91

ISBN: 9788483921128

A principios de noviembre, durante un paseo por el barrio un día de entre semana, después de trabajar, mi chico y yo entramos, como tantas otras veces, en una librería cercana a nuestra casa. Entonces descubrimos una colección de libros clásicos que nada más verlos nos parecieron monísimos. Parecían unas libretas, la cubierta era de una imitación de cuero, eran delgaditos, pequeños y cabían perfectamente en el bolsillo. Lo primero que pensamos fue que la letra sería horriblemente pequeña pero cuando los abrimos nos sorprendió ver que no era así. Vamos, que todo eran ventajas. Y después de mucho rato eligiendo entre los muchos que había (teatro, prosa y poesía, tanto de autores españoles como extranjeros), nos decidimos por El extraño caso del doctor Jekyll y Míster Hyde, de Robert Louis Stevenson, porque la semana anterior habíamos leído otro libro del autor, El diablo de la botella, y queríamos seguir descubriendo su obra.

Como todos, conocía la historia de esta novela pero, aun así, tenía ganas de leerla. Tantas, que el libro me duró en las manos un solo día, devoré sus 91 páginas en dos viajes en autobús, mientras iba y volvía del trabajo. La historia me sedujo, me fascinó y me atrapó desde el principio y conforme más leía más ganas tenía de descubrir el final, aunque ya lo conociese. Creo que esto es lo mejor que puedo decir de esta novela, lo muchísimo que me ha hipnotizado a pesar de conocer con anterioridad el argumento.

La novela nos presenta a míster Utterson, un abogado y a su primo, míster Enfield, un hombre reputado y muy conocido en Londres. Míster Utterson es el abogado de su amigo Henry Jekyll, un afamado, respetado y admirado médico.

Es todo lo opuesto a míster Hyde, un ser que, sin saber muy bien cómo ni por qué, causa temor, repulsa, odio, miedo, escalofríos y asco a todas las personas que lo ven. Es pequeño y deforme. Un ser horrible, que no parece humano, ni por su aspecto físico ni por su comportamiento. De noche, protegido por la niebla y la oscuridad que envuelven la ciudad, no duda en cometer los mayores ataques a sus semejantes. Los más despiadados, los más salvajes, los más inhumanos.

Me ha gustado mucho esa contraposición entre Hyde y Jekyll, Enfield, Utterson y el también doctor Lanyon, todos ellos hombres cultos, adinerados, respetados, con una reputación intachable y una esmerada educación.

El ambiente en el que se mueven estos hombres, sus mansiones, sus salones con chimenea, sus criados, chocan con el ambiente en el que se mueve Hyde: un Londres nocturno, oscuro, húmedo, cubierto de sombras, de niebla, de tinieblas, lleno de callejones en el que acechan el miedo, las amenazas, los temores.

Precisamente la ambientación es lo que más me ha gustado de la novela. Creo que está muy conseguida y logra trasladarnos a ese Londres envuelto en sombras. Es una obra que asocio con colores oscuros y fríos: negro, azul, gris. Colores tétricos, igual que el ambiente que envuelve a esta historia.

Una historia que, a pesar de ser conocida, atrapa desde el principio y hasta el final, ya que es una fantástica historia de intriga y de suspense, casi una novela negra, un thriller de ciencia ficción que se lee en un suspiro y se disfruta intensamente.

Junto con la ambientación y el argumento, creo que lo mejor de esta historia es la crítica y la reflexión que lleva implícita. La dualidad del carácter, los deseos reprimidos, la atracción del mal, los instintos ocultos, los más bajos, los más malignos, de los que más nos avergonzamos. Porque todos somos capaces de lo mejor y de lo peor y el del doctor Jekyll y Míster Hyde no es un caso tan extraño...

Ganador del sorteo 5 en 1 y presentación de Bravo Tango Siete, El contratista, de David Yagüe

2011-12-20T10:00:00.001+01:00

Como ya sabéis, hoy martes 20 de diciembre toca desvelar quién es el ganador o ganadora del sorteo 5 en 1 que a lo largo de este mes la editorial Traspiés ha organizado con la colaboración de cinco blogs: El mundo de Dsdmona, El universo de los libros, Carmen y amigos, Lo que leo y Cuéntate la vida.

El sorteo lo hicimos entre Calcetines y yo el domingo a la mañana. Esta vez, al contrario que en anteriores sorteos, Calcetines no ha estado nada perezoso, todo lo contrario, se ha dado mucha prisa en elegir la papeleta entre los más de 200 papelitos. Parecía que tenía las ideas muy claras y ha ido directo a por una de las papeletas y tan rápido como ha ido se ha vuelto, parece que esta vez lo de la cámara le ha dado un poco más de vergüenza...

Os dejo el vídeo, para que sufráis un poquito más antes de saber quién es el ganador o ganadora del lote de cinco libros.

Y el número 32 corresponde a...

¡¡¡Pepe!!!

¡Muchísimas felicidades! Mándame un email a goizeder.lamariano@gmail.com con tu dirección para que pueda pasarle tus datos a la editorial y desde Traspiés te enviarán los cinco libros que has elegido.

Y a los demás, daros las gracias por haber participado en el sorteo y desearos más suerte para la próxima vez. Os recomiendo que estéis atentos porque en enero habrá un nuevo sorteo en Cuéntate la vida. Y mientras, para consolarlos, os dejo la crónica de la presentación del libro de David Yagüe Bravo Tango Siete, El contratista. Espero que os guste.

El pasado jueves 15 de diciembre asistí, junto con Ismael, del blog Cajón de historias, y Carol, de 10.15 Saturday night, a quien por fin pude conocer en persona, a la presentación del primer libro publicado del periodista de 20minutos David Yagüe, Bravo Tango Siete, El contratista. La presentación tuvo lugar, entre las 19.30 y las 20.15 horas, en la librería Estudio en Escarlata, situada en el número 46 de la madrileña calle Guzmán el Bueno.

David Yagüe (Madrid, 1982) es licenciado en Periodismo y Comunicación Audiovisual, ha ejercido en radio e Internet (cadenaser.com) hasta llegar a su actual trabajo en el diario 20minutos. Antes fue jefe de prensa en las editoriales Nowtilus y Kailas. Nunca ha dejado de colaborar con el mundo editorial con trabajos para Pàmies Ediciones o Grupo Nelson, entre otros. Fue finalista en el concurso de relatos de terror Círculo Rojo 2009 y su relato está publicado en la antología Déjame salir.

Esta es la sinopsis del libro:

¿Dónde y cuándo? Irak, tras la caída de Sadam Hussein.

¿Qué? El rescate de Carl Robson, un contratista de seguridad estadounidense, secuestrado por la insurgencia en una misión.

¿Quién? La policía del nuevo Irak quiere convencer al mundo de que puede resolver una situación así y forma un grupo especial de rescate, compuesto por agentes sunitas y chiítas.

¿Cómo? Al frente del equipo ponen a un ex miembro de la policía secreta de Sadam Hussein, Kassem Homan, un conocido torturador que llevaba años desaparecido. Lo que nadie sabe es que Homan se juega algo más que el prestigio de su país en el caso y está dispuesto a crear un infierno con tal de resolverlo.

Nada es lo que parece en una trama donde se mezclan las polémicas compañías de seguridad privadas, insurgentes, terroristas de Al Qaeda, el gobierno de Estados Unidos y los distintos grupos armados que luchan por controlar el país. Un thriller electrizante con un marcado aire noir, lleno de acción y giros sorprendentes, donde sus protagonistas intentan sobrevivir en un país en llamas que intenta renacer.

Durante el acto el autor estuvo acompañado por Mario Escobar, quien destacó de Yagüe y de su obra: “Esto es el principio de un sueño, David es muy perseverante, tiene una gran capacidad de lucha, nos conocimos hace seis años y en este tiempo muchas de sus aspiraciones y sueños se han hecho realidad. Nos conocimos en la editorial en la que él trabajaba como periodista, en una tarde de diciembre, como la de hoy, cuando yo acababa de firmar mi primer contrato. Desde entonces trabajamos juntos, desde hace cuatro años en el blog Best Seller Español y en el programa de Radio Villalba del mismo título desde hace año y medio. David es una persona inquieta, imagino que debido a su vena periodística, tiene mucha determinación, nunca se rinde. En el peor momento ha conseguido publicar un libro, algo que hoy en día tiene muchísimo mérito, y todo porque tiene mucha ambición positiva y un gran sentido del deber, mucha disciplina, es muy germano en ese sentido, tiene una gran ética del trabajo”.

Mario Escobar también definió a David Yagüe en su faceta creadora. “Como escritor es preciso, no sobra nada, no deja ninguna palabra suelta, como buen periodista que es. Lo hace para que seamos nosotros los que juzguemos a los personajes y a la trama, él refleja la realidad tal y como es. Su prosa es sencilla, directa, no busca provocar emociones, solo describir los hechos como en una fotografía. En este sentido en sus libros está muy presente su pasión por el cine, sus historias son muy visuales. Transmite muy bien la realidad en la que vivimos, el libro trata sobre la realidad política, social y ética en un momento de crisis no solo económica, sino también de valores, en la que está patente el poco valor del ser humano”.

Sobre la novela, Escobar destacó: “Habla del instinto de supervivencia necesario para prosperar, el protagonista y los demás personajes están tratadas de una manera justa, no están vistos como seres despreciables, el autor no los juzga, no se siente por encima de ellos, simplemente son personas capaces de cualquier cosa con tal de conseguir lo que quieren. Los personajes son sucios, difíciles, tienen muchas aristas, no son puros y aquí David nos muestra que es un apasionado de la novela negra. Refleja la situación de hombres corrientes, su día a día, nos muestra al iraquí normal, cómo se comporta, qué hace en una situación extrema, y es algo que pone los pelos de punta. En definitiva, nos habla de los ejércitos privados que les hacen el trabajo sucio a los gobiernos, es algo que nos sigue sorprendiendo”.

Por su parte, el protagonista de la presentación, David Yagüe, quiso comenzar su intervención dando las gracias. “A la editorial Atanor por apostar por este libro, que ha tardado casi tres años en encontrar editorial, a Mario por apadrinar el libro hoy y por haberme metido hace muchos años el gusanillo de escribir y de publicar, a mis amigos por su apoyo, a Estudio en Escarlata por cedernos el espacio y a todos vosotros por venir”.

Y prosiguió: “Desde pequeño soñaba con contar historias y escribirlas, por eso haber conseguido publicar un libro me llena de orgullo, para mí es un auténtico subidón. Quería contar una idea que está alejada de nosotros, que pasa desapercibida, quería escribir un thriller, quería debutar con una novela negra. Irak pide a gritos este tipo de trama, la guerra de Irak acabó con una dictadura perversa, Sadam Hussein y su gente eran unos psicópatas, la población iraquí sufrió la destrucción, la guerra, el bloqueo. Al menos la guerra tuvo algo positivo, logró eliminar la dictadura, por eso al principio parte de la población vieron con buenos ojos a los invasores, pero eso duró poquito porque Estados Unidos llegó con empresas multinacionales, no fue fácil e hizo una mala gestión de la posguerra, fue muy irresponsable, por eso la población se levantó contra los ocupantes”.

Sobre las compañías de seguridad, Yagüe explicó: “Son ejércitos como la ONU, con soldados de muchos países, son soldados de fortuna, contratistas de seguridad, mercenarios que pueden llegar a ganar hasta mil dólares al día. Cometen cientos de excesos contra los civiles y luego nadie los ha puesto ante ningún juez iraquí ni ningún tribunal de Estados Unidos. En una acción mataron a 17 civiles en un tiroteo. La empresa de seguridad más famosa antes se llamaba Blackwater. En la actualidad hay 17.000 contratistas en Afganistán y 9.000 en Irak”.

Yagüe añadió sobre la trama de su novela: “La novela habla de esta falta de justicia, de reparar un crimen y buscar la justicia. Es una historia de ficción, aunque basada en hechos reales, que habla de gente que comete delitos sangrantes y se van de rositas. Pero la historia no está contada desde el punto de vista americano, el más típico, sino desde el punto de vista iraquí. Por eso inventé el secuestro de un contratista y a un grupo de policías iraquíes que tienen que investigarlo”.

El autor dejó claro cuál es su objetivo al publicar esta obra: “El libro busca entretener, intrigar, que el lector tenga ganas de llegar al final y que el final le deje con ganas de más. Es una historia que sigue de actualidad, aunque no esté en las primeras planas de los periódicos. Espero que os guste, eso es lo principal, y si os interesa el tema será un éxito añadido. Solo espero que paséis unas horas de lectura entretenidas”.

Para terminar, Yagüe habló también del proceso de escritura del libro y de sus próximos proyectos: “No he estado nunca en Irak, pero sí he pasado muchas horas de documentación. Ahora estoy escribiendo una novela histórica de aventuras pero también me encantaría que El contratista se llevara al cine, los directores para esta adaptación podrían ser Bryan Singer o el Ridley Scott de los primeros años. Sé que no va haber segunda parte de este libro, por cómo acaba la historia es algo difícil, pero no descarto rescatar a alguno de los personajes, pero eso el tiempo lo dirá”.

Periodismo para reír... o para llorar (33)

2011-12-19T00:01:00.015+01:00

Hoy nos toca darle las gracias a Narayani, del blog Once upon a time por haberse acordado de mí y de Cuéntate la vida y haberme enviado esta captura de pantalla que no tiene desperdicio...

Se trata de un comentario que se publicó en Internet el pasado 24 de octubre en una noticia sobre la multa que le puso Mourinho a Casillas por haber llegado tarde al entrenamiento. Como recordaréis el portero del Real Madrid publicó en su Facebook una foto del atasco que le había impedido llegar puntual al entrenamiento.

En tan solo dos líneas este seguidor del Real Madrid ha cometido nada más y nada menos que nueve faltas: dos q en lugar de que, más, tú y capitán sin tilde, bosotros en lugar de vosotros, diestafano en vez de Di Stéfano, avia en lugar de había y deportiba en vez de deportiva.

Ya se nota que le gusta el fútbol sí, porque anda que cuántas patadas al diccionario le ha dado...

Abrazos periodísticos para todos.

La voz de Nueva York, de O. Henry

2011-12-18T00:01:00.001+01:00

Título: La voz de Nueva York

Autor: O. Henry

Editorial: Traspiés

Año de la edición: 2011

Páginas: 119

ISBN: 9788493788834

El viernes 25 de noviembre recibí un enorme paquete de la editorial Traspiés. Dentro había nada más y nada menos que cuatro libros: Un puesto avanzado del progreso, de Joseph Conrad; El club de los parricidas, de Ambrose Bierce; Una sombra en Pekín, de José Ángel Cilleruelo, y La voz de Nueva York, de O. Henry. Desde aquí quiero aprovechar para darle las gracias a la editorial por su generosidad por este regalo adelantado de Navidad.

Hoy voy a hablaros del primero de los cuatro libros que he leído, la obra de O. Henry, seudónimo de William Sidney Porter (1862-1910). Tal y como se destaca en la contraportada del libro, este autor está considerado uno de los maestros del relato norteamericano por su brillante uso del lenguaje y su facilidad para establecer conclusiones sorpresivas en sus historias, aspecto en el que creó un estilo propio.

Nacido en Carolina del Norte, desempeñó diversos trabajos hasta que fue acusado de malversación, lo que le costaría pasar tres años en prisión. En 1901 se trasladó a Nueva York, ciudad que se convirtió en el escenario de sus narraciones y donde alcanzó la fama y el reconocimiento por parte del público. Dotado de un afilado sentido del humor y de una gran capacidad verbal, O. Henry es a un tiempo defensor y crítico mordaz de la vida en la Gran Manzana. O. Henry falleció en 1910 aquejado de cirrosis cuando se encontraba en la cima de su carrera.

La voz de Nueva York es una recopilación de doce relatos que he devorado en solo dos días. Con un lenguaje sencillo, ágil, ameno y atractivo nos traslada al Nueva York de principios del siglo XX sin necesidad de movernos del sofá o, como en mi caso, del asiento del autobús. Los relatos, aunque cortos, son complejos, intensos, completos, profundos y, al mismo tiempo, sencillos, cercanos, reales, verosímiles y con un gran ritmo narrativo que invita a leerlos en un suspiro. Al terminar uno es inevitable leer el siguiente porque todos nos dejan con un gran sabor de boca y con ganas de más, de mucho más.

Precisamente los finales es lo que más me ha gustado de estos relatos. Finales sorprendentes, inesperados, ácidos, mordaces, rocambolescos, sagaces, imprevistos y llenos de giros que nos dejan con una sonrisa en la boca, cuando no una carcajada.

La voz de la ciudad nos presenta a un protagonista obsesionado con descubrir cuál es el sonido, la voz que caracteriza a Nueva York. En El fuego de Plutón conocemos a dos amigos que comparten pensión, su pasión por la literatura y su sueños de convertirse en escritores.

El asesino de tontos nos cuenta la historia de dos jóvenes amigos que en un bar intentan encontrar la solución al problema de uno de ellos: el enfrentamiento con su padre por culpa de su novia. En La revelación de Dougherty descubrimos la historia de un matrimonio perdido en la rutina y en la falta de comunicación.

La derrota de la ciudad nos describe el enfrentamiento entre el campo y la ciudad personificado por un joven matrimonio, especialmente el marido, que se debate entre su vida elegante, educada y culta en la ciudad y sus gamberradas, juegos y comportamiento más tosco y bruto en su pueblo natal junto a su familia. Mil dólares es la historia de una peculiar herencia que un tío deja a su sobrino.

Mientras el auto espera es mi relato favorito y narra el encuentro en un parque entre una dama y un camarero donde nada es lo que parece. El Heraldo nos descubre el enfrentamiento de un hombre y sus amigotes con su mujer por un dólar.

El toque de corneta cuenta el peculiar reencuentro entre un detective y un asesino en un restaurante. Extraditada de Bohemia nos descubre la historia de una joven dama que llega a Nueva York dispuesta a convertirse en una pintora famosa.

La vida completa de John Hopkins nos presenta una divertida situación en la que dos jóvenes desconocidos se ven obligados a enfrentarse en un peculiar duelo por culpa de la hermana de uno de ellos. Por último, Una comedia elástica es el relato más divertido y más cómico y nos cuenta la historia de los cuellilásticos, esas personas que cuando pasa algo en la calle siempre están en primera fila para no perderse detalle y poder cotillear a sus anchas.

Pero lo más importante de estos doce relatos no es lo que cuentan, sino cómo lo cuentan. Una obra que os recomiendo sin dudarlo porque, al menos para mí, ha sido una joya, un descubrimiento que me ha hecho disfrutar muchísimo. Escuchar la voz de Nueva York ha sido una auténtica delicia.

Participantes en el sorteo 5 en 1 de la editorial Traspiés

2011-12-16T00:01:00.015+01:00

Como ayer fue el último día para participar en el sorteo 5 en 1 de la editorial Traspiés, hoy os traigo la lista de participantes, para que le echéis un vistazo y, como siempre os digo, si veis algún fallo o error, por favor, avisadme lo antes posible para que pueda corregirlo.

El sorteo lo haremos entre Calcetines y yo el domingo y el ganador o ganadora se publicará en el blog el martes 20.

Y como no quiero entreteneros más os dejo la lista de participantes.

1- Offuscatio (del 1 al 10)

2- Shorby (del 11 al 18)
3- Pepe (del 19 al 35)
4- Lídia Montiel (del 36 al 43)
5- Margari (del 44 al 56)
6- Princess (del 57 al 64)
7- Laisa (del 65 al 70)
8- Sandra Ballesteros (del 71 al 83)
9- Porlomenix (del 84 al 89)
10- María (del 90 al 98)
11- Odaklesam (del 99 al 107)
12- Mafaldas (del 108 al 120)
13- Indianred (del 121 al 132)
14- Laky (del 133 al 148)
15- Luisa (del 149 al 156)
16- Sandra Rivero (del 157 al 174)
17- Icíar (del 175 al 180)
18- Liz (del 181 al 190)
19- Perkins (del 191 al 196)
20- Naguoki (del 197 al 206)

Aunque es el segundo sorteo con menos participantes de los cinco que he organizado hasta ahora, debido a las bases del concurso es el que más números asignados tiene, más de 200, no quiero ni imaginarme lo bien que se lo va a pasar Calcetines con tantos papelitos... Y si vosotros también queréis verlo, ya sabéis, estad muy atentos al vídeo del martes.

¡Muchísima suerte a todos y muchas gracias por participar!

Abrazos literarios para todos.

Siempre nos quedará Casablanca, de David Pérez Vega

2011-12-14T00:01:00.008+01:00

Título: Siempre nos quedará Casablanca

Autor: David Pérez Vega

Editorial: Baile del Sol

Año de publicación: 2011

Páginas: 70

ISBN: 9788415019602

Esta es ya la reseña 150 publicada en Cuéntate la vida. Pero no os preocupéis, que todavía tengo cuerda para rato. Para empezar, hay otras seis reseñas programadas pero vamos a centrarnos en la de hoy. Conocí a David Pérez Vega con su novela Acantilados de Howth. La leí en enero y me gustó tanto que solo tres meses después, en abril, pasamos nuestras vacaciones de Semana Santa en Irlanda y, por supuesto, uno de los días lo dedicamos a recorrer Howth y sus acantilados. Ese mismo mes de enero, tras leer su novela, le propuse a David hacerle una entrevista para el blog y él accedió. Desde entonces hemos seguido en contacto por email.

Y precisamente el pasado 20 de noviembre David se puso en contacto conmigo y en un email me ofreció enviarme su poemario Siempre nos quedará Casablanca, publicado este verano, para que lo leyese. Él sabe que soy lectora de prosa más que de poesía y por eso me avisó: “En realidad dado que a mí me gusta más la prosa que la poesía, cuando la escribo me sale bastante narrativa; es decir, mis poemas se parecen mucho a microrrelatos, y además están enlazados unos con otros, como si fuese una novela”.

Él se ofreció a enviarme su poemario, sin ninguna obligación por mi parte de leerlo ni mucho menos reseñarlo. Por supuesto, acepté sin dudarlo. Si sus poemas eran la mitad de buenos que su novela, iba a disfrutar muchísimo con la lectura. Recibí el libro el jueves 24 de noviembre con una dedicatoria que me emocionó y nada más terminar el libro que estaba leyendo en ese momento me puse con él. Lo leí en poco más de una hora, en la cama, una noche antes de dormir. Fue una lectura corta, ya que el libro solo tiene 70 páginas, pero intensa y, sobre todo, muy satisfactoria. Una lectura con la que, como yo esperaba, disfruté muchísimo. Una lectura deliciosa, un auténtico placer.

En el sobrio blanco y negro de la pantalla,

la gabardina perenne de Humphrey Bogart le dice

a Ingrid Bergman todo lo que le tiene que decir.

Sin variar una repite sus tensas palabras

que ya oí idénticas tantas veces.

“Siempre nos quedará París,

lo habíamos perdido y ahora lo hemos recuperado”.

La cámara se eleva abandonando los pasos

que chapotean en la pista de aterrizaje.

“Este es el comienzo de una gran amistad”.

Sé que estoy sonriendo

tras mi pijama de lento domingo por la tarde.

Fuera, con pasos de animal decrépito,

el cielo oscuro se adentra en la noche verdadera.

A los tipos como Humphrey Bogart siempre les quedará París,

a los tipos como nosotros siempre nos quedará Casablanca.

Así comienza el poemario, que está dividido en cuatro partes: Días de cine, Nos está acorralando el tiempo, Pequeños homenajes de ida y vuelta y Concurso de camisetas frías. En la primera, formada por doce poemas, el autor nos habla de una de sus pasiones, el cine. De sus recuerdos de infancia y de juventud. De las primeras veces que fue al cine. De los cines de verano. De la banda sonora de su vida y sus recuerdos. De esas entradas borrosas que guardamos en cualquier parte. De las historias de amor que nacen, crecen y mueren en una sala de cine.

Los seis poemas que forman la segunda parte nos hablan de su abuelo, del trabajo que nos acorrala y nos deja sin tiempo libre para vivir, de cómo se ve el tiempo cuando se es un niño de cinco años, de cómo se ve cuando se es un anciano y se está demasiado cerca de la muerte, de los recuerdos del colegio, los compañeros, los profesores y las clases.

La tercera parte del poemario supone un pequeño gran homenaje, personal e íntimo, a Pieter Brueghel el Viejo, Gustavo Adolfo Bécquer, Van Gogh, Primo Levi, J.R.R. Tolkien y Leopoldo María Panero.

Por último, la cuarta parte la forman nueve poemas que nos hablan de una despedida por teléfono, de un amor de una noche entre Escocia y Madrid, de Raymond Carver, de una historia muerta antes de nacer en un bar, de un desamor escrito en mensajes de 160 caracteres, de un paseo por el parque de El Retiro, del miedo a despertar fantasmas olvidados, del museo de El Prado y de las mañanas de viernes.

En definitiva, los poemas de David Pérez Vega, que realmente no parecen poemas, sino microrrelatos, pequeñas historias, nos hablan de cosas cercanas, reales, humanas, cosas que todos hemos experimentado en algún momento de nuestras vidas, nos hablan de cotidianidad, de sentimientos, momentos, recuerdos, instantes, lugares, pensamientos que todos sentimos.

Y eso es lo que más me ha gustado de esta obra, su cotidianidad, su capacidad para hacer poesía que no parezca poesía, una poesía íntima, personal, intensa, pero también próxima, conocida, cercana. Una poesía que fluye, que se lee sin darte cuenta, una poesía que hace recordar, que habla de nostalgia, de añoranza, de recuerdos, de tristeza, de miedos, pero también de alegría, de esperanza, de futuro, de valentía. Una poesía que se lee con una sonrisa en los labios y una lágrima asomando en los ojos.

Una poesía que nos habla de la vida del autor, de su día a día, pero también de nuestra vida y de nuestro día a día. David Pérez Vega escribió estos poemas entre 2001 y 2002, cuando trabajaba como auditor de cuentas en una multinacional. Unos poemas que fueron concebidos en muchas mañanas de sábado en una cafetería frente a la estación de tren de Móstoles Central. Unos poemas que ya tienen una década y que, aun así, siguen siendo actuales. Porque hablan de la vida, de lo real, de lo cotidiano. Por eso y por mucho más sé que los releeré más de una vez. Os dejo con el que más me ha gustado.

BANDA SONORA

Si esto fuese una película, al pronunciar

tú esas palabras, nos miraríamos fijamente

un instante y yo entonces te besaría sin remedio,

con la necesidad de un buzo a su bombona de aire.

La cámara se alejaría de la intimidad de la escena,

en un movimiento elevado de grúa

nos dejaría allí abrazados en la noche,

bajo los árboles y los severos edificios de la Castellana.

Sonaría de fondo una suave música clásica,

el Otoño de Vivaldi, aunque obvio y caduco,

resultaría, en todo caso, de una emoción reconfortante.

Pero es la vida real y la banda sonora

es el claxon del coche de un imbécil, la serenidad

incurable de los charcos más hondos de la acera,

y yo he de tragarme una a una tus palabras

con una débil sonrisa.

Esas palabras que cada vez

me duelen más puestas en los labios de una chica,

brillantes, con un señuelo de trampas para incautos.

“Pero qué majo eres”. Brillantes.

Quiero aprovechar esta entrada para darle un millón de gracias a Lídia, del blog Cafés en solitario, una gran amiga que he encontrado en la blogosfera y que me ha hecho un regalo de Navidad fantástico. Muchísimas gracias por estos regalazos, son preciosos, me han encantado, me han hecho muchísima ilusión y hasta me han emocionado, de verdad que te has pasado siete pueblos...

Y como me han gustado tantísimo, quiero compartirlos con todos vosotros. ¿A que son una monada?

Esto es lo que me encontré al abrir el sobre.

Y dentro de ese precioso gatito había esta postal, este marcapáginas y todos estos paquetitos.

Y dentro de los paquetitos me encontré todo esto: dos colgantes, una pulsera y tres pares de pendientes.

¿Os gustan? ¡A mí me encantan, mil gracias Lídia!

Periodismo para reír... o para llorar (32)

2011-12-12T00:01:00.016+01:00

Lady Boheme, del blog Leo, luego existo, me envió esta captura de pantalla de la edición digital del diario Público del pasado jueves 20 de octubre. Muchas gracias por acordarte de mí y de Cuéntate la vida.

Hoy no se trata de una falta de ortografía, sino de una simple errata, imagino que fruto de las prisas con las que se trabaja en los medios de comunicación digitales. Como podéis ver, han escrito cretividad en lugar de creatividad. No sé a vosotros, pero a mí me ha hecho gracia. ¿Será la cretividad la capacidad para ser cretino?

Abrazos periodísticos para todos.

La noche del oráculo, de Paul Auster

2011-12-11T00:01:00.002+01:00

Título: La noche del oráculo

Autor: Paul Auster

Editorial: Anagrama

Año de publicación: 2004

Páginas: 257

ISBN: 9788433972729

Este es ya el undécimo libro que leo de Paul Auster desde que lo descubrí hace dos años. Y tengo que decir que es de los que más me ha gustado. Me ha parecido el más complejo, en el buen sentido de la palabra: el más completo, el más rocambolesco, el más inverosímil, el más fascinante. En definitiva, el más austeriano. Los que ya conozcáis a este autor sabréis de qué hablo. Y a los que no lo conocéis todavía, os animo a descubrirlo.

El protagonista de esta historia es Sidney Orr, un escritor de Nueva York que recientemente ha salido del hospital después de haber estado varios meses entre la vida y la muerte. Debido a su enfermedad lleva mucho, demasiado tiempo sin escribir nada. Parece que se le han acabado las ideas. Hasta que un día, en uno de sus paseos diarios para recuperarse de sus dolencias, descubre una librería, El Palacio de Papel, regentada por un chino, el señor M.R. Chang. Allí compra un cuaderno portugués azul que le hipnotiza y le seduce y nada más volver a casa comienza a escribir en él. Las ideas, las palabras fluyen solas, y Sidney pasa las horas escribiendo, absorto, totalmente abstraído, casi sin darse cuenta.

Así, al comienzo del libro, los libros, las historias, se superponen unas a otras. Auster ha escrito La noche del óraculo, libro que nosotros como lectores estamos leyendo y tenemos en las manos. Pero dentro de este libro su protagonista está escribiendo otro libro, basado a su vez en un tercer libro, y que nos habla del cuarto libro, titulado también La noche del oráculo. Como si fuese un juego de matrioskas o muñecas rusas, las historias se contienen unas a otras. Pero sin líos, sin dificultades ni problemas de ningún tipo. Las historias fluyen haciéndonos disfrutar muchísimo con todas ellas.

Porque de eso habla precisamente este libro, del placer que produce contar y leer historias. Historias que nos fascinan, que nos seducen, que nos hipnotizan. Pero también historias que tienen el poder de hacernos sentir vivos y, al mismo tiempo, de influir en nuestras vidas, en nuestro día a día, en nuestras historias cotidianas.

Y eso es lo que ocurre en esta obra de Auster. Pensamos que lo que nos está contando es la historia de Nick Bowen, el protagonista de la novela que está escribiendo Sidney Orr. Está basada en Flitcraft, un personaje que aparece de manera fugaz en El halcón maltés y que, como Sidney, sobrevivió a un roce con la muerte. Ambos, Flitcraft y el protagonista de la novela que está escribiendo nuestro protagonista, dejan atrás a su mujer, su trabajo, su vida y se inventan una nueva en otra ciudad.

Pero Auster nos engaña y nos sorprende cuando descubrimos que lo que de verdad nos está contando es la vida de Sidney Orr: su matrimonio con Grace, una ilustradora de la editorial que publica sus libros, su historia de amor, su día a día, su convivencia. Pero también su amistad con John Trause, con el que comparte muchas cosas: los dos son escritores, los dos están enfermos y los dos tienen un cuaderno azul de El Palacio de Papel.

En este libro no podemos dar nada por sentado. Lo único que tenemos que hacer es leer, disfrutar de todas y cada una de las historias que contiene y sorprendernos a cada paso. Sorprendernos de cómo se entrecruzan unas historias con otras, de cómo se entremezclan el pasado y el presente, de cómo se relacionan unos personajes con otros y, sobre todo, de cómo fluye la vida por las calles de Nueva York, las anécdotas, la cotidianidad, el azar, el destino, las pequeñas cosas que pueden cambiar nuestra vida sin que ni siquiera nos demos cuenta.

No quiero desvelaros nada más de la trama. Una trama llena de sorpresas, de giros imprevistos, de revelaciones que nos dejan con la boca abierta y nos obligan a devorar las páginas sin enterarnos. Una trama que fascina, seduce e hipnotiza desde la primera y hasta la última página. Una trama que nos habla de historias, de libros, de novelas, pero también de relaciones entre hombres y mujeres, entre padres e hijos, de la influencia que el pasado puede tener en el presente e, incluso, en el futuro, de amor, de pasión, de celos, de inseguridades, de miedos, de fantasmas, de la muerte. Una trama que nos habla de perdón, de segundas oportunidades, de amistad. Una trama con un final totalmente inesperado que espero que vosotros descubráis pronto.

Juliet, desnuda, de Nick Hornby

2011-12-09T00:01:00.001+01:00

Título: Juliet, desnuda

Autor: Nick Hornby

Editorial: Anagrama

Año de publicación: 2010

Páginas: 349

ISBN: 9788433975430

Este es ya el quinto libro que leo de Nick Hornby después de Alta fidelidad, Cómo ser buenos, Todo por una chica y En picado. A veces nos pasa que cuando leemos demasiados libros de un mismo autor termina cansándonos, saturándonos e, incluso, aburriéndonos. Por suerte, este no es el caso. Cuanto más leo a Hornby más me gusta su estilo irónico, mordaz, cínico, fresco, desenfadado, crítico y divertido.

Y con este libro, su última novela, Hornby ha vuelto a sorprenderme y me ha hecho disfrutar como una enana. He devorado las 349 páginas en tres días y no solo me he quedado con un buenísimo sabor de boca, sino también con ganas de más, de mucho más. Me ha dado muchísima pena tener que despedirme de los personajes y no poder seguir compartiendo su vida.

Los protagonistas de esta historia son Annie y Duncan, una pareja que vive en Gooleness, un pueblecito costero del norte de Inglaterra donde nunca pasa nada. Están cerca de los cuarenta y son pareja desde hace quince años. Los dos son funcionarios: Duncan es profesor y Annie trabaja en el único museo del pueblo. Annie está obsesionada con el paso del tiempo, con los años que ha perdido, con no haber hecho nada con su vida y, por encima de todo, con no haber tenido hijos.

Por su parte Duncan está obsesionado con Tucker Crowe, un músico norteamericano que hace más de veinte años publicó Juliet, un disco de culto para muchos y que desde entonces vive recluido no se sabe dónde. Duncan dedica la mayor parte de su tiempo libre a escribir reseñas, artículos, polémicas y debates en una página web de Internet en el que él y unos pocos fans más hacen todo lo posible para demostrar que saben más que nadie, que son los mayores expertos en Crowe, en definitiva, que son unos auténticos croweólogos, como a ellos mismos les gusta llamarse.

La obsesión de Duncan es tal que no duda en dedicar sus vacaciones en viajar a Estados Unidos y recorrer los lugares que han sido importantes en la vida de Crowe: la casa de Juliet, una sala de conciertos o los baños de un pub en los que se supone que el cantante tuvo una revelación y decidió dejar la música para siempre.

Duncan cree que lo sabe todo de Crowe y por eso se muestra prepotente y se siente superior a los demás, especialmente a Annie. Pero lo que Duncan no sabe es que las vidas de su novia y de su ídolo se van a cruzar en Internet y en la vida real, dejándolo a él al margen y dándole una lección de humildad que no podrá olvidar.

No quiero desvelaros nada de la trama porque quiero que la descubráis vosotros mismos, porque estoy segura de que vais a disfrutar muchísimo de esta historia. Tan solo, deciros que la vida de Duncan, Annie y Tucker cambiará con la publicación de un nuevo disco del cantante titulado Juliet, desnuda.

Junto con una trama cómica, ágil, rocambolesca, sutil, aguda, divertida y, por encima de todo, conmovedora, esta historia nos ofrece también una intensa reflexión sobre el arte y los artistas, sobre las personas a las que idolatramos incluyéndolas en nuestra vida sin ni siquiera conocerlas o estar seguros de si lo que sabemos de ellas es cierto o, simplemente, rumores, mentiras, conjeturas y suposiciones de otros locos tan obsesionados con esas personas como nosotros o más.

La música, junto con el fútbol, tema que trata en su libro Fiebre en las gradas, es una de las grandes pasiones de Nick Hornby. Algo que demuestra en 31 canciones y, por supuesto, en Juliet, desnuda. Pero además de la influencia que el arte tiene en nuestras vidas, en nuestro día a día y de la música esta historia nos habla de muchas otras cosas.

Es una historia de rupturas, de sentimientos dormidos que despiertan, de la crisis de los cuarenta, de la soledad de las parejas. Una historia que nos habla de amor, de deseo, de pasión, pero también de rutina, de aburrimiento, de desamor.

Y, sobre todo, es una historia de personajes. Y todos, absolutamente todos, resultan conmovedores y entrañables. Duncan, Annie y Tucker, pero también los compañeros de trabajo de Duncan y de Annie, sus vecinos, sus amigos, todas las personas que sobreviven en Gooleness. Y lo mismo se puede decir de los personajes que rodean a Tucker: su extensísima familia, desperdigada por todo el mundo.

En definitiva, es una historia que lo tiene todo: una trama que seduce, atrapa y fascina desde el principio y hasta el final; unos personajes reales, cercanos, tan humanos que es como si los conociéramos de antes y un trasfondo lleno de reflexiones que nos hacen pensar en el libro no solo mientras lo leemos sino incluso varios días después de haberlo terminado.

Pero, sobre todo, es un libro actual, contemporáneo, del siglo XXI. Tanto, que en sus páginas encontramos a Bob Esponja, la Wikipedia, foros, páginas web, emails y todo el mundo de Internet, Bob Dylan, Bruce Springsteen, Leonard Cohen y un sinfín de personajes y referencias que nos hacen disfrutar intensamente de una historia dulce y amarga, cruel y benevolente, triste y divertida. Una historia que nos hace sentirnos desnudos y quitarnos el sombrero ante el talento de su autor.

Y por si acaso yo no he logrado convenceros para que leáis este maravilloso libro, os dejo la entrevista a Nick Hornby en Página 2 el 7 de diciembre de 2010. Espero que os guste.

Presentación de Lugares que no quiero compartir con nadie, de Elvira Lindo

2011-12-07T00:01:00.022+01:00

Para celebrar que Cuéntate la vida ha llegado ya a las 100.000 visitas, os traigo, después de bastante tiempo, una presentación. El pasado jueves 1 de diciembre tuve la suerte de asistir, junto con Pablo, mi chico y María, de De todo un poco, a la presentación del último libro de Elvira Lindo, Lugares que no quiero compartir con nadie. El acto tuvo lugar en la cafetería-librería La buena vida, en el número 10 de la madrileña calle Vergara, y se prolongó desde las 20.30 hasta las 21.40 horas. Cuando llegamos el local ya estaba abarrotado y tuvimos que quedarnos al lado de la puerta y escuchar la conversación entre Elvira Lindo y el periodista Toni Garrido. Mientras disfrutábamos de la amena charla, nos dimos cuenta de que estábamos rodeados: la ministra de Cultura, Ángeles González-Sinde; el actor Javier Cámara y el escritor Antonio Muñoz Molina, marido de Elvira Lindo.

Pero vamos a lo que de verdad importa: el libro.

No hace falta haber estado en Nueva York para que sus calles nos sean familiares. Es la ciudad de ciudades, con el mítico amarillo de sus taxis, los puestos de perritos calientes, el Empire State Building recortándose sobre el cielo azul de Manhattan, los musicales repletos de estrellas en Broadway o incluso sus alcantarillas humeantes. El cine nos la ha retratado miles de veces y la literatura ha convertido a la Gran Manzana en el escenario de innumerables historias.

Y Nueva York es también la ciudad donde desde hace años reside la escritora Elvira Lindo. Y desde esa perspectiva privilegiada de neoyorkina, ha decidido compartir lo que en realidad desearía quedarse para sí misma. Gracias a esta aparente contradicción ha surgido su último libro: Lugares que no quiero compartir con nadie, donde nos cuenta cómo es su Nueva York.

Elvira Lindo recorre en estas páginas aquellos lugares de Nueva York que tienen algo especial, escenarios que evocan situaciones personales o que pertenecen a nuestro imaginario colectivo a través del cine o de la literatura.

Partiendo de una conversación con un desconocido en el barrio de Queens, la escritora se retrata a sí misma a medida que descubre rincones de Nueva York. Al hacerlo, nos revela la esencia de algunos lugares que existen todavía en la gran manzana y otros que permanecen en el corazón.

El particular estilo de Elvira Lindo busca la empatía del lector. La escritora consigue armonizar lo familiar e íntimo con una marcada personalidad y hondura en su modo de observar el mundo que la rodea. Su voz es el hilo conductor de este libro en el que nos descubre rincones secretos, bares, restaurantes, parques, panaderías, puestas de sol o escenarios de película que guardan toda la esencia de la ciudad de Nueva York.

Y sobre su obra la autora explicó en la presentación: “El libro habla de Nueva York, cómo la veo yo a diario, con sus buenos y malos momentos. La historia empieza en Queens, un barrio que no es el mío. Porque el barrio en el que se vive marca, te define, dónde vives condiciona cómo te ven los demás. Pero Nueva York no es solo sus barrios, también sus habitantes. Mi relación con las gentes de Nueva York empezó gracias a Lolita, mi perrita. Porque para muchas personas los perros son como los bebés, te ayudan a relacionarte y a conocer gente por la calle, en los parques. Por eso, si un extraterrestre llegase a la Tierra, en seguida comprendería cuál es la especie dominante en nuestro planeta, porque vería que los perros van delante y los hombres les seguimos por detrás, ellos cagan en la calle y nosotros recogemos sus cacas”, explicó Lindo arrancando las carcajadas de todos los asistentes.

Sobre las distintas situaciones que se narran en el libro, destacó: “Hay personas que tenemos atracción para las situaciones raras, algo que no siempre está bien, pero que se fomenta si, como yo, te quedas alelado mirando, así atraes a gente rara, de la que hay tantísima en Nueva York que hasta yo puedo resultar normal. Pero a mí me encanta observar esta rareza”.

Elvira Lindo confesó que se le habían quedado muchas historias en el tintero. “Esto en realidad es una primera parte, porque muchas cosas se han quedado fuera. Por ejemplo, habría tenido que dedicar todo un capítulo a los pies de las mujeres de Nueva York. Los llevan muy cuidados y trabajados y continuamente los ves por la calle, en el metro, los ves hasta en invierno, porque muchas mujeres van muy abrigadas pero con sandalias, y todo para lucir la pedicura que se han hecho, porque hay una gran obsesión por la manicura y la pedicura, algo que yo jamás había tenido hasta que no llegué a Nueva York. Es algo muy curioso ver cómo algunas mujeres van desastrosas, horribles, sucias, pero con las uñas muy cuidadas. Aunque también se ve todo lo contrario, uñas como percebes, pero no creo que sea algo extraño, porque forma parte de la ciudad”.

Lugares que no quiero compartir con nadie es un libro formado por las historias personales que Elvira Lindo ha vivido en Nueva York. “Antes era un poco inocente al escribir sobre la gente de mi entorno, pensaba que no se enteraban, pero se enteran por las vías más extraordinarias que te puedas imaginar. Por ejemplo, un día cenamos en casa de un amigo que tiene un loro en el salón, un loro que habla. Antonio contó esta historia en su blog y a los días, cuando este amigo vino a nuestra casa a cenar, le pidió que no hablase más del loro”.

Sobre sus lugares favoritos de Nueva York, esos que no quiere compartir con nadie, la escritora recordó: “Mi sitio favorito de Nueva York es algo que no suelo compartir con nadie, así que por favor les pido que si van a la ciudad no vayan a ese sitio, porque lo quiero solo para mí. Es una delicattessen de los años sesenta. Un sábado a la noche estaba en casa viendo la película Smoke y me di cuenta de que me sonaba el sitio que salía en la película, hasta que caí en que era mi sitio. Escribí un artículo sobre esto y después fui allí a comer con una amiga. Cuando fui a pagar me dijeron que me invitaban por haber escrito sobre ellos, los camareros ya me conocían como la escritora española. Resulta que unos clientes de toda la vida son de Barcelona y les habían traducido el artículo”.

A continuación Lindo recordó otra anécdota que también cuenta en el libro: “Cuento cómo conocí a un cura gay que vivía en Broadway con su chico, en un apartamento que estaba al lado de su iglesia, son personajes que solo te encuentras allí y que no te lo puedes creer. Su novio me ayudó con la mudanza y cuando estábamos hablando me contó que su apartamento de Broadway no le costaba nada por estar en una iglesia y de pronto me contó que su pareja era el cura. Me fascinó tanto esta historia que forcé la amistad para poder conocer al cura gay. Al final lo conseguí y esta historia está en el libro. Los dos, el cura y su novio, leyeron un artículo que escribí sobre ellos y me llegó una carta del cura. Yo soy española y los curas me dan miedo y pensaba que estaría enfadado, pero él estaba encantado de haber salido en el periódico. Yo alucinaba y pensaba que no le habían traducido bien el artículo. Pero sí, se lo habían traducido todo bien”.

La escritura prosiguió contando esta anécdota: “Un día Antonio y yo fuimos a un concierto ene la iglesia del cura, con él y su novio y luego a su apartamento, a ver una exposición de arte porno gay que había montado el novio. Somos muy liberales pero para llegar ahí... En el arte siempre hay que decir qué interesante, pero esta parte de la historia no está en el libro”.

Sobre la vida nocturna de Nueva York, Linda destacó: “Hay muchos bares, no es un mito solo de España, es algo internacional. Yo siempre voy a sitios clásicos o a sitios de mi barrio, sitios con solera, nunca a sitios de moda, porque no los conozco, ni en Nueva York ni en Madrid. Y hablando de mi barrio, el otro día me hicieron una crítica sobre el libro, en general estaba muy bien, pero me pusieron una pega que me llamó mucho la atención. Me dijeron que conozco muy bien mi barrio pero que parece que conozco menos otras zonas de Manhattan. Pero quiero dejar claro que este libro no es una guía, es un diario de la vida corriente. Cuando llego a una nueva ciudad siempre pregunto de todo, hace poco estuve en Japón pero como allí son tan tímidos solo pude hacer unas diez preguntas de las cien que me hubiese gustado hacer”.

Sobre el título del libro, la escritora explicó: “Cuando la gente me pregunta por sitios de Nueva York que conozco siempre les digo a todo el mundo los mismos sitios, el resto me los guardaba para mí. Por ejemplo, yo no iría a ver tocar a Woody Allen al hotel Carlyle, porque es muy caro y no pagaría esa inmensidad, me lo gastaría en ese mismo hotel pero en la zona del bar, viendo a un trío que aunque no es famoso es extraordinario”.

Asimismo, Elvira Lindo recordó sus primeros viajes a Nueva York. “Como turista fui por primera vez en 1991, en plena primera guerra del Golfo, el vuelo era baratísimo porque casi nadie volaba en esa época. Esa fue la primera semana juntos de Antonio y yo, fue todo muy sentimental, muy especial, pero todo esto ya está contado. Hasta 2004 estuve yendo a Nueva York y ese año ya me vi viviendo allí. El primer año me pasó una cosa muy cómica pero que no está en el libro porque es más visual que narrativa, es más para una película. Retuvieron mis muebles por seguridad así que tuve que ir a comprar más, fui con Javier Cámara, que creo que está aquí”.

Ante las risas de todos, Javier Cámara, que estaba sentado detrás nuestra, contestó con un sí a limpio grito, empezando un diálogo entre los dos, a pesar de que cada uno estaba en un extremo de la cafetería-librería.

-¿A qué famosa vimos juntos?

-No sé, no me acuerdo, hemos visto a muchas.

-En una tienda de muebles.

-Ah, a la Roberts, a Julia Roberts, pero también hemos visto a la Susan y a muchas otras.

Cuando nos recuperamos de este diálogo tan cómico, Lindo prosiguió con su anécdota: “Como no tenía muebles, dormía en el suelo, con mi perrita tumbada a mi lado. Lo primero que nos pusieron en el piso fue el teléfono y un sofá-cama, algo fundamental porque siempre viene gente a vernos a Nueva York. De pronto, me despertó el timbre. Abrí y apareció un negro guapísimo, como un actor, vestido de operario, que venía a instalar el cable del teléfono y de la televisión. Luego llegaron otros dos operarios, no eran tan guapos, que venían a traer el sofá-cama. Pero se les quedó encajado en el pasillo y el negro guapísimo se quedó atrapado en mi habitación y yo era la única que podía pasar por el pasillo, por debajo del sofá, arrastrándome por el suelo, para hablar con todos los operarios. Al final metieron el sofá a patadas y hicieron un agujero en la pared, ahí se quedó el boquete, lo tapé con celofán”.

Para terminar, Elvira Lindo también tuvo palabras para sus lectores. “He tenido mucha suerte con los lectores, es gente sin prejuicios, con gustos muy eclécticos. Los periodistas siempre me decían que si no tenía miedo a encasillarme, si les hubiera hecho caso me hubiera muerto de miedo”.

Y para terminar esta entrada os dejo la foto que Pablo nos hizo a María y a mí con Elvira Lindo y la página web de Lugares que no quiero compartir con nadie.